Японський печворк своїми руками: схеми, майстер-клас
Зародився як банальна економія тканин, печворк став справжнім мистецтвом у світі рукоділля. Практично в кожному стародавній державі були свої особливості цієї техніки. Світове визнання отримав англійський печворк, який славиться простотою форм і доступністю тканин. Але не менш цікавим є і японський печворк. Як і всі інше, японці зуміли довести цю техніку до досконалості і перетворити на справжнє мистецтво.
Особливості японського печворку
На відміну від європейських майстринь у японських є свої особливі прийоми і техніки. Перша особливість - наявність строчки "вперед голку". Нею прикрашають готове полотно, створюючи і підкреслюючи незвичайні візерунки і малюнки. Таким чином, просто зшиті між собою клапті стають схожими на витвір мистецтва.
По-друге, особлива увага приділяється квітковим малюнків і орнаментів. Це можуть бути як принти на тканині, так і вишиті візерунки.
По-третє, для англійської техніки мало характерне використання аплікацій. Печворк по-японськи часто використовує цей прийом для створення більш живописної картини.
Майстри з Японії ніколи не використовують для роботи швейні машинки. Для них ця техніка - спосіб отримати задоволення і створити дійсно цінну річ. А це можливо тільки за умови ручної роботи.
Ну і, звичайно, тканини. Японський печворк використовує переважно шовк, в той час як по всьому світу віддається перевага бавовняним тканинам.
Печворк як мистецтво
Японці вміють звичайні справи перетворювати на цілу філософію. Шиття із залишків тканини не стало винятком. Поєднання різних клаптів, їх кольорів і форм дозволяє створювати справжні живописні картини. Їх доповнює аплікація і вишивка. Це вже не просто печворк. Японська техніка удосконалилася до такого рівня, що давно вже перестала бути просто ремеслом.
Відомі випадки, коли європейці і американці брали подібні роботи за живопис по шовку, настільки неймовірно вони виглядали.
До того ж ця техніка близька по суті до релігійних поглядів, які наділяють душею живі і неживі предмети. Клаптиків шиття означає відродження душі вмираючих тканинних виробів, перетворення їх у новій покращеній формі.
Основні схеми розташування блоків
Як відомо з історії, древній японський печворк - аплікація. Схеми розташування його блоків в сучасності продиктовані саме цією особливістю. У більшості випадків для шиття береться тканинна заготівля, на яку в певному порядку накладаються клаптики. У їх розташуванні переважають чіткі геометричні лінії, кола і квадрати, різноманітні дуги.
Не менш популярні, а може й більше, ніж геометричні, рослинні мотиви. З різнокольорових клаптів викладаються пелюстки квітів і крона дерев. Така особливість не характерна для англійської техніки, оскільки вона більш складна у виконанні.
По суті, недосвідчений майстер навряд чи відрізнить японський печворк від європейського. Головна відмінна риса останнього - простота і зрозумілість. Японці ж прагнуть зробити кожен виріб максимально складним і химерним. Це варто розглянути на прикладі найпростішого мотиву.
Приклад збірки простого блоку
За один-два рази важко повністю освоїти японський печворк. Майстер-клас цієї техніки хоч і простий, але загальна концепція схожа філософії. Для початку варто освоїти ази.
Для роботи буде потрібно 3 картонних заготовки: 2 кола різного діаметра і квадратик, точно поміщається в менший круг.
Вирізаємо за великим кухоль клапоть. По краю контрастною ниткою робимо пунктирний шов. Кінці нитки не закріплює.
Беремо менше коло, поміщаємо в тканинну заготівлю та загладжуємо всередину її краю. Нитку стягаємо, щоб заготовка краще тримала форму. Картонний коло витягаємо, а на його місце лицьовою стороною кладемо квадратний клапоть.
Далі по формі квадрата загинаємо краю кола і фіксуємо їх шпильками. Заготівля готова для подальшого зшивання стібком вперед голку. Це найпростіший приклад, який демонструє непосвяченим японський печворк. Майстер-клас цієї техніки зрозумілий, але сама вона вимагатиме від виконавця певної вправності.
Стібок "вперед голку"
Кожен, хто хоче вивчити японський печворк, схеми якого широко поширені, буде стикатися з таким поняттям, як строчка "вперед голку". Це один з базових швів в шиття та вишивки.
Виконується він пропусканням голки через тканину на рівних відстанях. Саме в цьому і полягає складність техніки: потрібно навчитися робити ниткою ідеально рівний пунктир. Стежки і проміжки між ними повинні мати рівні відстані. Інакше виріб буде виглядати непривабливо.
Хто зуміє ідеально освоїти цей шов, зможе створювати красиві вироби в техніці японський печворк. Аплікація, схеми та візерунки в ньому неможливі без володіння стібком вперед. До того ж в сьогоденні печворк не допускається використання ніяких технічних засобів для зшивання клаптів.
Сфери застосування
Спочатку печворк використовувався для поновлення старого одягу. Були в історії та приклади того, як вироби в цій техніці виконували роль кольчуги, захищаючи від стріл і змінного удару мечем.
Сьогодні це оригінальна декоративна техніка. Багато дизайнерів у своїх роботах використовують японський печворк. Сумки в цій техніці користуються особливою популярністю, оскільки вони не просто красиві, але і зручні і практичні.
Також часто зустрічаються предмети інтер`єру (подушки, покривала, пледи, фіранки), зшиті з клаптиків в японському стилі.
Використовують його і для пошиття одягу. Ще в давні часи вважалося, що подарунок дуже дорогий, якщо він зроблений за допомогою техніки печворк. Японська техніка робить кожну річ неповторною, оскільки створюється вона тільки руками і для конкретної людини.
Найпростіша сумка
Щоб пошити сумку в цій техніці, необхідно зробити достатню кількість заготовок-блоків. На прикладі попереднього майстер-класу розглянемо простий спосіб складання сумки.
Оскільки наші блоки мають квадратну форму, то створити з їхньою допомогою паралелепіпед не складе труднощів. Він і буде початком для нашої сумки. Зшиваємо заготовки між собою, пришиваємо підкладку і ручки - отримуємо практичну і зручну господарську сумку.
У майбутньому можна постаратися і навчитися шити інші блоки, з яких складається японський печворк. Сумки в цій техніці доповнять будь-який наряд, стануть невід`ємною частиною його ансамблю.
Безшовний японський печворк
Як вже зазначалося раніше, цей вид рукоділля японці звеличили до рівня справжнього мистецтва. Доказ тому - безшовні картини в цій техніці. Виникли вони в часи, коли в Японії ввели обмеження на імпорт китайських тканин.
Суть "малювання тканиною" полягає в наступному: як заготовки бралася гладка дощечка. На неї наносився контурний малюнок. За контурам прорізалися невеликі вузькі борозенки. Завдяки їм тканину і трималася на майбутньому полотні.
Далі робота майстра полягала в тому, щоб вирізати потрібного кольору і розміру клапоть і заправити його в підготовлені борозни. Шматок тканини неначе натягався на дерев`яній заготовці.
Картини в цій техніці, яка називається кінусайга, трохи нагадують вітражі, з тією лише різницею, що вони непрозорі.
У наші дні це мистецтво трохи перетворилося. Сьогодні в якості заготовки використовується пінопласт, який не вимагає попереднього пророблення борозенок.
Звичайно, вироби в техніці кінусайга мають виключно прикладний характер і в побуті використовуватися не можуть.
Деякі поради початківцям майстрам
Тим, хто хоче створювати японський печворк своїми руками, необхідно чимало витратити сил і часу, щоб досконало оволодіти цим мистецтвом.
Для початку потрібно вивчити базові фігури, з яких створюються блоки для печворку. Японська техніка трохи схожа на орігамі, така ж складна і вимагає ідеального виконання у всьому. Трохи неточний вигин, нерівна строчка, перекошений блок можуть серйозно зіпсувати зовнішній вигляд готового виробу.
Також варто навчитися шити вручну. І освоїти доведеться не тільки шов "вперед голку". Вже давно японські майстри використовують вишивку як один з головних елементів клаптикового шиття. Чим більше швів знає майстер, тим більш оригінальним виходить виріб.
Хоча печворк і шиється з клаптів, в наші дні для цього мистецтва необхідно купувати спеціальні тканини. При цьому вони повинні бути однакової якості, товщини і щільності, інакше виріб буде роздутим і перекошеним. Це один з тих випадків, коли економія може дорого коштувати. Тільки хороші дорогі шовкові тканини гарантують успіх.
Контрастні аплікації відмінно доповнюють готовий виріб. При цьому виконуються вони з таких же блоків, а не з окремих клаптів. Останнє зустрічається досить рідко, коли необхідно зробити акцент на особливо маленькому елементі.
Не бійтеся експериментувати. Колір і форма можуть доповнюватися красивими лініями швів і легкими аплікаціями. Або ж навпаки - клаптева полотно стає відмінним фоном для справжньої вишитій картини.