Звукопис - це жанр або художній прийом? Значення слова «звукопис». Засоби звукопису

Звукопис - це один із прийомів художньої образотворчості в літературі, який заснований на ефекті фонетичної виразності слова. Мова, організована певним звуковим чином, має велику емоційно-експресивного силою.

Чим літературні жанри відрізняються від прийомів

Нерідко запитують: звукопис - це жанр або художній прийом? Звичайно ж, це прийом, засіб, інструмент, за допомогою якого автор може створювати чарівні твори в будь-якому жанрі. У цьому контексті варто сказати кілька слів про різні жанрах літератури. Жанром прийнято називати якусь давно сформовану систему, що об`єднує в собі твори, які мають між собою риси подібності за формою або за змістом. За формою літературні твори можуть бути розділені на повісті, оповідання, романи і т. Д. За змістом це, наприклад, розподіл драматурги на драму, комедію або трагедію, а ліричних творів - на оду, епіграму або елегію.

Жанрові особливості

Якщо роман - це великий твір з великою кількістю героїв, сюжетних ліній, проблем, то розповідь - це мала форма, зазвичай він обмежується розповіддю про одну подію в житті одного або кількох героїв. Якщо поема передбачає серйозне ліро-епічна розповідь з сюжетом, то ліричний вірш розповідає про психологічний світі почуттів і переживань. Кожен із жанрів володіє своїм набором художніх інструментів для створення більшої виразності. Зображально-виражальні засоби, до яких відноситься звукопис, характерні найбільше для ліричних і ліро-епічних жанрів.

Поезія говорить особливою мовою

Звукопис - це прерогатива поезії, ось чому фонетично відточену віршований твір неможливо без втрат переказати звичайним прозовим мовою. Головний принцип посилення звукової виразності поетичного мовлення таїться в особливо підібраних словах, звуки яких своєрідно зливаються, перегукуються або, навпаки, контрастують один з одним. Це збільшує образність слів і являє перед внутрішнім поглядом читача неймовірно експресивну картину.

Засоби звукопису

Вони різноманітні. Серед них можна виділити такий чудовий прийом, як підбір в сусідніх віршованих рядках слів із близьким звучанням. Наприклад, Олександр Сергійович Пушкін у поемі «Мідний вершник», в описі «граду Петрова», використовує поєднання приголосних «г», «т», «с» і розкотистого «р», від чого у свідомості читача виразно постає образ грандіозного суворого міста, бурхливої річки, скутою гранітом, і високих струнких будівель. А в поемі «Полтава» Пушкін малює портрет імператора, яким він був захоплений, через повторювані голосні «о», «а» у поєднанні з приголосними «п», «т», «р». І перед нашими очима постає образ величного царя, захопленого великими ідеями: він «прекрасний», а його погляд «гордий», «сповнений слави» і «ясний». Він - «бенкетує», і його бенкет - це не стіл, заставлений наїдками, а широта і розмах перетворень.

Чому ми насолоджуємося хорошими віршами

Прийом звукопису, при якому в перекличку залучено кілька багато разів повторюваних звуків, доставляє слухачеві особливе естетичне задоволення. Такі початкові рядки знаменитого вірша «Парус» Михайла Лермонтова, що створюють музику простору і плавного руху води. Той же прийом звукопису ми бачимо у вірші Афанасія Фета «Дивовижна картина». Особлива мелодія є у віршах Сергія Єсеніна та Олександра Блока, а також у ліричних творах інших геніальних поетів.

Мовою літературознавства

Є і власні літературознавчі терміни, якими визначається звукопис: алітерація, асонанс. Вони обумовлені певним співзвуччям або приголосних, або голосних. Алітерацією іменують навмисне повторення одних і тих же приголосних у рядку. Наприклад, в третьому розділі роману «Євгеній Онєгін», в описі місячної ночі, коли не спить, мучимая любов`ю, Тетяна, Пушкін використовує алітерацію звуку «н» у дев`ятому рядку шістнадцятої строфи. У десятій сходинці - це вже повторення приголосного «д», в одинадцятій - ми бачимо алітерацію «с», і в наступній - «в».

Милозвучні вірші не тільки дарують насолоду, вони врізаються в пам`ять. Нерідко заголовки, в яких автор використовує фонетичні прийоми, крім волі привертають нашу увагу. Звукопис (алітерація) присутній, наприклад, у заголовку ліричного твори Володимира Маяковського «Вірші про радянський паспорт», де повторюються почергово приголосні «с» і «т».

Звукопис і сенс

Нерідко за допомогою алітерації автору вдається передати внутрішній зміст описуваних подій. Так, у вірші Костянтина Бальмонта «Я втомився від ніжних слів» повторенням звуків «р» в словах «порвати», «кричущих», «блакить» і «бур» автор домагається смислового ефекту раз`ятим, розриву. Про них він пише як про бажане для себе стані.

Символіка в звуках

Нерідко звукопис - це і спосіб символічно позначити якісь речі. У вірші «Русалка», яке написав вісімнадцятирічний Лермонтов, алітерація приголосних звуків «с» в описі того, як наяда намагалася доплеснуть до місяця водну сріблясту піну, дає нам якісь незвукових відчуття. Ми відчуваємо особливий стан - напівфантастичних, надприродне, що нагадує про світ духів і снів. Також поєднання сонорних приголосних в промовах Лісового царя з однойменної балади Василя Жуковського передає напівсонний, загальмований стан смертельно хворої дитини.

Звуки та асоціації

Дослідники переконані, що фонетичний лад здатний створювати в людській свідомості якийсь асоціативний коло, коли звучання слова впливає на те, як ми його сприймаємо. Порівняйте слова «кукарача» і «долина», «лілія» і «скрегіт». Слово «кришталевий», завдяки поєднанню фонем, малює в уяві щось крихке, прозоре, світле. Та й у самих цих прикметників проявляється, завдяки алітерації «р», «п», «с», це ж саме значення. Приголосні звуки бувають тремтячими, пестливими або гримлячими. Посиленим повторенням звуків «р», сполучень «гр» поетові вдається намалювати гуркіт розкотистого грому, як це робить Федір Тютчев в «Весняної грозі» або гарячого жорстокого бою, як пропонує Пушкін у поемі «Полтава». Оскільки всі фонеми прийнято в поетичної мови ділити на різкі й ніжні, тихі й голосні, гармонійні і дисгармонійні, то використання тих чи інших стає яскравим стилістичним засобом у художньому арсеналі майстра.

Сила алітерації

Алітерація як вдалий мовної прийом використовується широко в скоромовках, деяких приказках і прислів`ях. Приголосні звуки в російській мові мають смислоразлічітельную функцією, їх значно більше, ніж голосних. Якщо ми запишемо якесь слово, використовуючи одні тільки голосні, його значення не буде нам відкрито. Наприклад, про що скаже поєднання звуків «ееяеіе»? Якщо ми те ж саме слово запишемо одними приголосними, то все ж прочитаємо його: «змлтрсн». Зашифроване слово - «землетрус». Алітерація, яку представляє звукопис, - це в літературі найпоширеніший прийом. Тим не менш, не варто недооцінювати звукову зображальність голосних звуків.

Таємниця ассонанса

Повторення голосних в рядку називається асонансом. Заснований він на повторенні ударних голосних, однак і ненаголошені, якщо вони не піддані змінам, можуть посилювати асонанс. У лермонтовському «Вітрилі» повторювана голосна «е», що переростає в перекличку звуків «о», створює враження неосяжного простору, в якому невиразні кордону неба і землі. У центрі цієї картини виразно сяє крихітна точка самотнього парусника, викарбувана широким гласним «а».

Милозвучно присутні повторення фонеми «у» у вірші «Бородіно»: «у наших вушка на маківці ...» Прекрасний асонанс того ж звуку у вірші Бальмонта «Очерети».

Ще ефектніше виглядає поєднання алітерації і ассонанса. У «Камишах», наприклад, домінуюча голосна «у» вдало поєднується з шелестять фонемами «ш», «ч». Все це створює атмосферу, яку читач майже відчуває слухом, зором, дотиком. Звукопис (асонанс) чудово проявляється разом з алітерацією у вірші Бориса Пастернака «Свеча». Перший рядок рясніє протяжними «е», друга - глухими «с» і сонорні «л». Всі разом дарує нам дивовижний образ зимової ночі, в якій відбувається таїнство любові. А рядки пестять слух неперевершеною мелодією.

Контраст як виразний прийом

Іноді поет може використовувати як виразного художнього інструменту протиставлення контрастних один одному звуків. Так, у згаданому вже вірші Бальмонта «Я втомився ...» поєднання звуків, що народжують почуття млості, в словах «снів», «слів», «цільних», «втомився», «колискових», «наспівів» різко протиставляється звукам в епітетах « горящих »,« кричущих »,« брязкання »,« бенкетів »,« вигуків », в яких чуються шум, натиск, стрімкий рух.

Анафора

Звукопис - це ще й анафора, стилістичний прийом, в якому фраза грунтується на повторенні подібних звуків на початку кожного синтаксичного ряду (строфи, полустишия т. д.). Звукову анафору ми спостерігаємо в рядках «Глибокий сон тебе наздожене / Глибини думок розірвавши». Іноді анафора проявляється в повторенні однаково звучать частин слова, як у вірші «В`язень» Лермонтова, де герой просить «чорнооку дівчину» і «черногрівого коня». Смисловий анафорой можуть користуватися автори, що будують поетичне оповідання на повторенні цілих слів: «Ще не панує промені / Ще зовсім не владний спів птахів над світом». Звукові повтори можуть полягати і в повторенні цілих синтаксичних конструкцій: «Був би я військовим / Носив би я погони». Різновид строфической анафори - коли один звуковий склад, виражений найчастіше в одному якомусь слові чи фразі, повторюється на початку кожної наступної строфи або в її кінці. Прикладом може послужити відомий вірш Арсенія Тарковського «Літо пройшло».

Союз інструментів

Анафора - вірна соратниця інший стилістичної фігури - градації. Сенс її корениться в поступовому посиленні емоційного напруження: «Сниться вулиця, сниться місто, сниться планета в колисці із зірок». Тут градація створюється шляхом використання анафори і слів, лексично розширюють область опису.

На закінчення

Ми розглянули значення слова «звукопис», переконалися в тому, що жанри і художні прийоми - це не одне і те ж, і звукопис не можна віднести до жанрів, але можна вважати виразно-образотворчим засобом у літературній творчості. Ми розглянули також деякі види звукопису та їх особливості на прикладі творінь російських поетів.

Певний інтерес представляють принципи звукопису у творах, створених на інших мовах, але це вже тема окремого дослідження.