Яскравий натюрморт - картина "маки та волошки"
І.І. Машков – яскравий представник російського авангарду. Це складний перебіг виникло на зламі дуже інтенсивних пошуків нової мови і в літературі, і в живописі, і в театрі. А нову мову був потрібний для вираження політичних і естетичних змін, що відбуваються як у світі в цілому, так і в Росії в 10-х роках минулого століття. Але найчастіше ці нові віяння були невиразними, що бажали тільки шокувати глядача чи читача. Якщо розглядати живопис, то багато геніальних досягнення: малюнок як базова основа, співвідношення тонів і багато іншого – будуть надовго втрачені. З`явилося свідоме бажання «потрясти основи». Як – неважливо, важливий був тільки шок.
«Бубновий валет»
До Москви приїхали молоді художники, які не могли знайти себе в традиційного живопису, навіть навчаючись у таких геніальних майстрів, як В. Сєров. Вони занадто далеко зайшли на шляху руйнування традицій. Однією з улюблених була гра кольору, особливо червоного у поєднанні з кобальтом, а в результаті виходила ляпас громадському смаку – занадто «простецки», грубо і примітивно все виглядало. Машков взагалі був не цілком вивчившись художник (Сєров відрахував його зі своєї студії). Традиційно художники «Бубновий валет» сприймалися як творці натюрмортів. Один із прикладів – натюрморт І.І. Машкова, повноцінна картина. Маки і волошки на ній створюють контрастні за обсягом, формою і кольором плями.
Машков. «Натюрморт з маками і волошками»
Це досить типовий натюрморт авангардистів з нагромадженням однотипних предметів з видом погано прибраного столу. Піднос – важлива частина такого натюрморту: він фон, обрамлення для навмисно «випадкових» предметів. Два підноси – білий на стіні і наполовину зелений, наполовину червоний – служать тільки яскравими плямами і надають картині декоративність. Художник просто закоханий у фарбу, особливо в червону, що підтверджує його картина. Маки, черешня, яблука, персики – все виблискує червоним.
Розглянемо натюрморт
Перше, що привертає увагу, – порцелянова ваза з хвилястими краями, наповнена червоно-жовтими яблуками, і яскраво-червоною черешнею, і темної соковитою вишнею.
"Натюрморт з маками і волошками" нерідко називають невірно – картина "Маки". Здавалося б, що дали таку назву червоні великі маки повинні бути центром композиції, підносячись над нею. Однак вони не привертають особливої уваги, а просто спокійно стоять в прозорому скляному глечику і тільки продовжують композиційну лінію трикутника, спочатку заданого живописцем. Крізь червоні маки погляд впирається в білий піднос на стіні, покритої бруднувато-зеленої драпіруванням. На таці, як на вершині трикутника, погляд зупиняється. На ньому всі ті ж червоно-жовті фрукти, які перетинає синьочорну гроно винограду. Далі, минаючи червоні маки, глядач звертається до правої частини картини, де стоїть другою піднос. Його смарагдова зелень з чорною окантовкою несподівано узгоджується з кобальтово-синім столом і розсипаними на ньому яскраво-жовтими лимонами. В цілому всі фарби «кричать». Треба думати, що вони цілком висловлювали радісний настрій художника. Так виглядає картина. Маки і волошки, кожна їх фарб ніби намагаються вигукнути: «Дивіться сюди – я яскравіше ». А квіти створюють ще один трикутник: маки, червона ваза з кулею з синіх волошок і сонячні лимони. Так композиційно будується картина. А настрій – яскраве, бадьорий, літнє – створюють фарби, які «перекрикують» один одного: червоні, сині, зелені, жовті. Ніяких складних відтінків і змішень. Все просто, як на лубке. Така картина Машкова «Маки і волошки» (точніше, «Натюрморт з маками і волошками»).