Картини імпресіоністів - шедеври майстрів минулого і наших сучасників
Вважається, що мистецтво не має меж. Проте люди вирішили розділяти твори художників за жанрами, в яких можна досить легко заплутатися, адже кордони стилів умовні. Сьогодні мова піде про один з основних напрямків у живописі - імпресіонізмі.
Виникнення імпресіонізму
Імпресіонізм як жанр мистецтва виник у Франції в 1870-х рр. Зародженням цього стилю послужило створення картини К. Моне "Враження. Схід сонця" (1872). Один журналіст назвав художника імпресіоністом, проте з негативним змістом. Але незабаром це забулося, а картина породила новий жанр.
в 1874 році свою першу окрему виставку провели художники-імперссіоністи. Картини, виставлені на ній, зазнали критики за відсутність сенсу, розкутість і погану промальовування. Однак художники не зупинялися і продовжували організовувати подібні заходи, заявляючи про своє мистецтво.
Імпресіонізм був чисто французьким явищем. Художники з інших країн змогли перейняти деякі риси, проте не повною мірою.
Саме імпресіоністи першими відійшли від загальновизнаних стандартів і шаблонів академічного письма, давши тим самим величезний поштовх розвитку художнього мистецтва. Вони глибоко займалися дослідженнями квітів і нових технік письма, що в кінцевому підсумку і призвело нас до сьогоднішнього різноманітності.
Слід зазначити, що імпресіонізм надав серйозний вплив і надихнув своєю новизною представників та інших сфер мистецтва: скульптури, музики і літератури.
Про що розповідають картини імпресіоністів
Імпресіонізм зосереджений на зображенні і те враження, яке воно дає глядачеві. Картини імпресіоністів найчастіше зображують звичайні сцени з життя: міську суєту або пейзажі. Їхні роботи дарують глядачам ті швидкоплинні враження, що зазнали самі живописці. Імпресіонізм не помічає проблем чи негативу, він показує виключно позитивні сторони життя.
В основному на картинах можна побачити такі сюжети, як пікніки, катання на човнах, танці, чаювання, забави на відкритому повітрі і інші радощі життя. Людей на картинах застиглими, а двигающимися, граючими, усміхненими найчастіше зображали імпресіоністи. Картини дозволяють нам зануритися в живу реальність минулих століть, побачити, яка обстановка оточувала людей XIX століття.
Особливості картин імпресіоністів
Талант відображення на полотні моментальниго першого враження є головною рисою всіх художників. Вони завжди творили з натури, без всяких замальовок, вловлюючи і передаючи загальний настрій. Картини імпресіоністів не несуть глибокого змісту або прихованого змісту, вони зображують повсякденне життя, але роблять це не просто, а майстерно. При погляді на такі картини у глядача відразу з`являється певна думка або емоція, яка залишається ще на деякий час після перегляду.
Особливий стиль письма розвивали імпресіоністи. Картини, написані ними, найчастіше відрізняються нечіткими лініями і окремими мазками основних кольорів. Справа в тому, що вони передавали всі кольори стандартним набором фарб, вміло ставлячи мазки. Велика увага в роботах вони приділяли грі світла, сонячних променів і тіням, намагалися створити контраст. Показовою в цьому плані може слугувати картина О. Ренуара "Бал в Мулен де ла Галетт" (1876).
Великі імпресіоністи минулого
З моменту створення течії було безліч художників, що творили в стилі імпресіонізму, однак по-справжньому великими можна назвати зовсім небагатьох. Так, найбільш відомі художники-імпресіоністи - це К. Моне, О. Ренуар, А. Сіслей і К. Піссаро. Взагалі, імпресіонізм як протягом був особливо популярний в кінці XIX століття, саме тоді творили справжні майстри.
Це напрям в живописі послужило початком, натхненням для інших не менш іменитих художників - В. ван Гога, П. Сезанна, П. Гогена. Ці художники стали засновниками постімпресіонізму, який зробив своєю метою відмова від зображення реального життя, перехід до зображення її основ.
Сучасні імпресіоністи
Не варто думати, що напрямок перестало існувати після його розквіту. До цих пір є художники, які для своєї творчості вибирають саме імпресіонізм.
Картини сучасних імпресіоністів викликають не менше захоплення, ніж полотна минулого. На сьогоднішній день чимало майстрів творить у цьому жанрі, проте хто з них найбільш гідний цього титулу, покаже час. Проте є кілька художників, полотна позиціонуються як картини імпресіоністів. Фото їхніх робіт представлені нижче.
Візьмемо, наприклад, художника по імені Кент Р. Уолліс (Kent R. Wallis). Його полотна відрізняються яскравими, насиченими фарбами, за допомогою яких він створює прекрасні пейзажі.
Також заворожують картини художника І.Дж. Папроскі (E.J. Paprocki).
У його полотнах квіти, листя та інші дрібні елементи виконуються дуже реалістично, в той час як інший фон виконується мазками. Це дозволяє йому передавати красу деталей і в той же час загальні перші враження, характерні для імпресіонізму.