Музичне одкровення - ноктюрн. Це сон, це життя, це сповідь

Ноктюрн - це не назва популярної перукарні або нового магазинчика тістечок за рогом. Це не поетичний склад, не назва улюблених цукерок або смачної кави. Поняття «ноктюрн» прийшло до нас з Європи, а в перекладі з французької означає «нічний». Можливо, саме тому перший час ноктюрни було прийнято виконувати тільки у вечірній час, стоячи під вікнами дами серця.

Ноктюрн як він є

Більшість книг по музиці значення слова «ноктюрн» трактують як невелику ліричну п`єсу мрійливого характеру з легким і невимушеним темпом, а також витонченої та романтичною манерою виконання.

Спокійне мелодійне твір полонить своєю лірикою та музичними переливами, навіває думки про світле майбутнє або відправляє в країну теплих спогадів про щасливі моменти життя.

Ці твори включають кілька частин, як правило, три - зазвичай це тихе вступ, більш жвава друга частина, і вінчає ноктюрн така ж спокійна, як і спочатку, музика третього фрагмента, місцями супроводжується гучними виходами. Вони невеликі і дуже легкі для сприйняття, душевні.

Звуки минулого

Давайте подивимося, як люди різних епох і поколінь розуміли, що таке ноктюрн. В середньовіччя ноктюрн відносили до релігійних жанрам, тому грали такі твори виключно рано вранці. Своє основне розвиток як музичний жанр він отримав в наступні століття.

У XVIII ноктюрн - це невелика п`єса, исполняющаяся виключно на свіжому повітрі і носить самий різний характер. Найчастіше вона була жартівливій, пустотливий, розважальної, іноді навіть танцювальної. В її завершенні завжди звучали командні нотки, які сповіщали слухачів про відхід музикантів. Складали ноктюрни для самих різних інструментів, як правило, їх виконували оркестри з духовими чи струнними складами.

XIX століття, насамперед, асоціюється з ім`ям ірландського композитора Джона Філда. Він першим вжив французьке слово «ноктюрн», і не просто ввів його в ужиток, але і наповнив поняття новим змістом. Їм створені вісімнадцять творів, мелодії яких мають багатий звуковий ряд, а також вони наповнені романтикою, співучістю і проникливими нотками. Музиканти тієї епохи створювали спокійні, плавні, задумливі мотиви. У своїх творах вони прагнули передати всю гаму почуттів та емоцій, які може мати людина.

Ф.Ф. Шопен

З поняттям ноктюрну нерозривно пов`язана творчість талановитого і віртуозного піаніста Фредеріка Шопена. Мабуть, він був кращим у цьому музичному напрямку. Композитором написані двадцять різноманітних і дивних за своєю формою ноктюрнів. Вони райдужні й емоційні, сумні і задумливі, зухвалі і хвилюючі, спокійні і стримані. Одне з кращих і запам`ятовуються творів Шопена в цьому музичному жанрі - ноктюрн ре-бемоль мажор. Його особливістю є те, що в заключній частині світлою, чуттєвої і хвилюючою теми твору звучить діалог.

Гайдн

Абсолютно виправдано згадується прекрасний представник віденської класичної школи - Франц Йозеф Гайд. Ноктюрн в його виконанні завжди відрізнявся особливою манерою відтворення. Їм було створено кілька мелодійних тем для фрикційних музичних інструментів, і, що особливо хочеться відзначити, зроблено це було на замовлення самого короля Неаполя.

Крім Фредеріка Шопена і Йозефа Гайдна до жанру ноктюрну зверталися такі імениті композитори Західної Європи, як Е. Гріг, Ф. Ліст, Р. Шуман та багато інших.

Ноктюрн. Глінка

Жанр ліричного ноктюрну у творчості російських композиторів носив своєрідний характер. Щоб краще його зрозуміти, звернемося до досвіду великого музиканта - Михайла Івановича Глінки.

З ноктюрнів для фортепіано в першу чергу згадуються саме його твори, оскільки він був неперевершеним майстром чорно-білих клавіш. У жанрі ліричної мініатюри композитором написано кілька чудових творів. І першим серед них на думку спадає ноктюрн «Розлука», присвячений його сестрі Єлизаветі Іванівні Флері. Композиція дихає емоцією, відрізняється плавними і мелодійними переходами, зворушливим і м`яким настроєм. Визнаний шедевр є не тільки відмінним прикладом інструментального майстерності, а й справжнім зразком сучасного ліричного жанру, шлях до якого почав прокладати видатний діяч фортепіанної музики - Михайло Глінка.

Оригінальні і хитромудрі риси мелодій притаманні також Ноктюрн таких шанованих російських композиторів, як Скрябін, Балакірєв, Рахманінов, Чайковський.

Ноктюрн в наші дні

Сучасні мелодії зазнали ряд змін, вони дещо відрізняються від звичного для минулих століть шаблону. Сьогодні ноктюрн - це, швидше, образне поняття, яке включає в себе змішання стилів різнопланової музики. Її можна почути як в залі консерваторії або філармонії у виконанні класичного оркестру, так і на концертних майданчиках країни в незвичайному вокальному втіленні. Хорошим прикладом у цьому плані служать виступи Мусліма Магомаєва, Йосипа Кобзона, Валерії та багатьох інших.

Невелике інструментальний твір з жалісливими і мелодійними нотками здатне зачепити навіть саме черстве серце. Ноктюрн - це не просто музичне творіння. Це особливе визнання, справжня сповідь, яка чіпляє тонкі струни душі людини і дозволяє насолодитися надзвичайно чуттєвої мелодією з живим характером.