А.М. Герасимов "Після дощу": опис картини, засоби художньої виразності

Олександр Михайлович Герасимов - яскравий представник соцреалізму в живописі. Прославився він портретами, які зображують партійних лідерів. Але є в його творчості і дуже ліричні роботи, пейзажі, натюрморти, зображення російського побуту. Завдяки їм і відомий сьогодні художник Герасимов. «Після дощу» (опис картини, історія створення, засоби художньої виразності) - ось тема цієї статті.

Герасимов А.М .: біографічна довідка

Герасимов А.М. народився в сім`ї купця з міста Козлова (сучасний Мічурінськ) Тамбовської області 12 серпня 1881 года. У цьому містечку пройшли його дитинство і юність, сюди він любив приїжджати і тоді, коли став відомим художником.

З 1903 по 1915 рік навчався в московському художньому училищі, відразу після закінчення якого був мобілізований на фронт, йшла Перша світова війна. З 1918 по 1925 художник жив і працював у рідному місті, а потім повернувся в Москву, вступив в асоціацію художників і через кілька років став її президентом.

Герасимов А.М. пережив періоди злетів і падінь, був любимо художником Сталіна, отримав велику кількість професійних нагород і звань. А за часів Хрущова потрапив у немилість.

Помер художник у 1963 році, за 3 тижні до свого 82 дня народження.

Творчий шлях художника

Герасимов навчався у найбільших живописців кінця XIX - початку XX століть - К.А. Коровіна, А.Є. Архипова, Н.А. Касаткіна. На початку творчого шляху він писав переважно картини народного побуту, зображував російську природу з її скромною і зворушливою красою. У цей період були створені: «Жито покосили» (1911), «Спека» (1912), «Букет квітів. Вікно »(1914).

У радянський час художник звернувся до жанру портрета. У Герасимова виявився талант дивно точно схоплювати характерні риси, домагаючись великого портретної схожості. Поступово серед героїв його полотен починають переважати люди високопоставлені, партійні лідери і вожді: Ленін, Сталін, Ворошилов та інші. Його картини відрізняються урочистим настроєм і не позбавлені кілька плакатного пафосу.

До середини 30-х років XX століття художник став найбільшим представником соцреалізму в живописі. У 1935 він виїхав до рідного міста, щоб відпочити від роботи і провести час зі своєю сім`єю. Саме в Козлові написав А.М. Герасимов «Після дощу» - картину, яка принесла йому славу прекрасного пейзажиста.

У роки сталінського правління Герасимов займав відповідальні керівні пости. Очолював Московське відділення Спілки Художників, Асоціацію радянських художників, Академію мистецтв СРСР.

Історія картини «Після дощу» Герасимова

Про історію створення картини розповіла в свій час сестра художника. Сім`я відпочивала на терасі свого будинку, коли несподівано почався сильний дощ. Але Олександр Михайлович не став ховатися від нього, як це зробили інші домочадці. Він був вражений тим, як краплі води, що зібралися на листі, на підлозі, на столі, переливаються різними кольорами, яким свіжим і прозорим став повітря, як, обрушившись на землю зливою, починало світлішати і прояснюватися небо. Він звелів принести йому палітру і всього лише за три години створив приголомшливий за своєю виразності пейзаж. Назвав цю картину художник Герасимов - «Після дощу».

Однак пейзаж, написаний так швидко і стрімко, не був випадковим у творчості художника. Ще під час навчання в училищі він любив зображати мокрі предмети: дороги, рослини, дахи будинків. Йому вдавалося передати відблиски світла, яскраві, омиті дощем фарби. Можливо, багато років йшов до цього пейзажу А.М. Герасимов. «Після дощу» стала підсумком творчих шукань у цьому напрямку. Не було б такої передісторії, не побачили б ми описуваного полотна.

А.М. Герасимов «Після дощу»: опис картини

Сюжет картини дивовижно простий і лаконічний. Кут дерев`яної тераси, букет квітів на круглому обідньому столі і соковита зелень листя, складова фон. По блиску дерев`яних поверхонь глядач розуміє, що недавно закінчився сильний дощ. Але волога не створює відчуття вогкості і незатишку. Навпаки, здається, що злива приглушив літню спеку і наповнив простір свіжістю.

Відчувається, що картина створена на одному подиху. У ній немає натужно і ваговитості. Вона ввібрала настрій художника: легке, умиротворений. Зелень дерев і квіти в букеті написані злегка недбало. Але глядач легко прощає це художнику, розуміючи, що той поспішав, щоб встигнути вловити це прекрасне мить гармонії з природою.

Виразні засоби

Цей пейзаж (А.М. Герасимов «Після дощу»), опис картини, виразні засоби, використані художником, дають мистецтвознавцям підставу говорити про високу живописній техніці автора. Незважаючи на те що картина виглядає просто і навіть недбало, в ній проявився талант майстра. Дощова вода зробила фарби більш насиченими. Дерев`яні поверхні не тільки блищать, але і відображають колір зелені, квітів і сонця, відливають сріблом і золотом.

Привертає увагу і перекинутий склянку на столі. Така, здавалося б, незначна деталь багато що прояснює, робить сюжет легко читаним. Стає зрозуміло, що дощ почався несподівано і стрімко, застав людей зненацька, змусив їх спішно збирати зі столу посуд. Тільки один стакан да букет садових квітів були забуті.

Однією зі своїх кращих робіт вважав сам А.М. Герасимов - «Після дощу». Опис картини, представлене в цій статті, показує, що ця робота одна з найзначніших не тільки у творчості художника, а й у всій радянській живопису.