Жанр портрет в мистецтві. Портрет як жанр образотворчого мистецтва

Портрет - слово французького походження (portrait), що означає "зображати". Жанр портрета - це різновид образотворчого мистецтва, присвячена передачі образу однієї людини, а також групи з двох-трьох людей на полотні або паперовому аркуші. Особливе значення при цьому має обраний художником стиль. Малюнок обличчя людини на портреті - це одне з найскладніших напрямків у живописі. Майстер пензля повинен передати характерні ознаки зовнішності, емоційний стан, внутрішній світ позує. Розміри портрета визначають його вигляд. Зображення може бути погрудний, покоління, поясним або на весь зріст. Поза передбачає три ракурсу: особою (анфас), поворот "три чверті" в ту або іншу сторону і в профіль. Портрет як жанр образотворчого мистецтва, містить в собі безмежні можливості реалізації художніх задумів. Спочатку робиться начерк, потім безпосередньо малюнок.

Історія жанру портрет

Найдавніша спроба зображення обличчя людини налічує 27 тисяч років. "Картина" була виявлена в печері, недалеко від французького міста Ангулем. Портрет являє собою обведений крейдою контур, що віддалено нагадує риси людського обличчя. Стародавній художник позначив основні лінії очей, носа, рота. Пізніше (теж в печерах) на Балканах і в Італії стали з`являтися більш чіткі і певні зображення, серед яких переважали особи, намальовані в профіль. Людині властиво творити, талановиті люди не можуть жити без того, щоб не залишити після себе якийсь слід. Це може бути викладений з камінчиків візерунок посеред поля, вирізаний орнамент на корі дерева, чиєсь обличчя, намальоване вугіллям на скелі. Можливостей для творчості скільки завгодно.

Ліпні зображення

Колись портретний жанр тяжів до втілення у скульптурі, оскільки в глибоку давнину не було художників, досконально володіли пензлем і здатних передати гру світла і тіні. Зображення обличчя в глині вдавалося краще, і тому в ті далекі часи домінували саме ліпні портрети. Мистецтво живопису з`явилося набагато пізніше, коли людство усвідомило необхідність культурного спілкування.

Поховання

Поява зображень, близьких до малюнка, також відноситься до більш пізнього періоду, а перші портрети були знайдені на стародавніх східних територіях. У єгипетському державі відбувалося обожнювання покійних. При похованні створювався свого роду портрет, який умовно вважався двійником померлого. З`явився принцип муміфікації, а потім і портретирования. Історія жанру портрет містить безліч прикладів культових зображень як в малюнку, так і в скульптурі. Малюнки осіб покійних ставали все більш схожими на оригінал. А потім копіювання особи пішов у світ інший замінили на маску. Єгипетських покійних стали ховати в саркофагах, на кришці яких зображувався померлий в повний зріст з красивим стилізованим особою. Такі похорон влаштовувалися виключно для знаті. Єгипетські фараони, наприклад, містилися не тільки в саркофаг, але ще й у гробницю, яка представляла собою величезну споруду.

Різноманітність рішень

У художника при написанні портрета є вибір: зобразити обличчя і одяг людини у відповідності з оригіналом або проявити творчий підхід, створюючи вишукану креативну картину. Головною умовою при цьому залишається подібність, яке відіграє домінуючу роль. Самостійний жанр живопису - портретне мистецтво, відкритий для експериментів самого широкого спектра. Художник має можливість удосконалювати свою майстерність, застосовуючи новітні технічні досягнення.

І дійсно, вирішальне значення для досягнення оптимального результату має техніка виконання. Найпоширенішим способом портретного живопису у професійних художників є картина маслом на полотні. Цей стиль йде корінням в глибину століть. Його використовували художники давнини. Їхні роботи збереглися до наших днів. Портрет як жанр образотворчого мистецтва існує з незапам`ятних часів, а сьогодні він є популярним засобом художнього самовираження.

"Суха кисть"

Останнім часом стає популярною методика "Суха кисть", коли зображення створюється не мазками, а розтиранням невеликої кількості фарби. Кисть при цьому майже суха, а сам спосіб дозволяє отримувати красиві півтони. Оскільки найтонший жанр живопису - портрет, а зображення обличчя у фарбах вимагає саме ніжних відтінків, то методика "сухої кисті" підходить для цієї мети як не можна краще.

Типи

Жанр портрета поділяється на кілька типів: парадний, камерний, інтимний і сюжетний. Також існує особливий тип під назвою автопортрет, коли художник зображує самого себе. Як правило, це суто індивідуальний малюнок. В цілому жанр портрета є цілком самостійним видом живопису, що підкоряється певним правилам. Ці правила ніколи не порушуються, хоча їх рамки можуть бути розширені за певних обставин.

Крім уже перерахованих, існує ще один жанр портрета, що включає в себе особливі художні ознаки, спеціалізована різновид, що вимагає системного підходу. Це костюмований портрет, коли на полотні зображується сучасна людина в одязі минулого часу. Діапазон сюжетів не обмежений: від шкур, в які одягався первісна людина, до весільного вбрання епохи Ренесансу. У цій портретної різновиди присутні елементи театральності. У Російській Федерації, особливо в Москві, костюмований портрет набув широкого поширення, але сталося це не на догоду моді, а швидше, як данина мистецтву.

Жанр портрета в мистецтві

Живописні полотна, написані в різний час, об`єднує одна обов`язкова умова - картини повинні бути достовірними. Важливу роль при цьому відіграє портретна складова, а інакше кажучи - зображення обличчя персонажів. Від того, наскільки ретельно виписані риси обличчя, залежить успіх картини. Вираз очей, посмішки або, навпаки, насуплені брови, всі нюанси повинні бути відображені на полотні. Завдання непросте, але фактор достовірності свідчить про майстерність художника. Саме тому жанр портрета в мистецтві такий однозначний і вимагає від майстра повної віддачі. Досвідченим художникам найкраще вдаються картини, в сюжеті яких присутні люди, їхні обличчя крупним планом і акцентоване рух.

Літературні портрети

Письменники, так само як і художники, досить часто зображують обличчя людини. Літературних прийомів для цього значно більше, багатий російську мову дозволяє використовувати численні художні форми, обороти і словосполучення. Мета, до якої прагне письменник, за змістом ідентична задумом художника, літератор описує вираз обличчя як наслідок настроїв людини, відображення його думок, емоцій і переживань. Жанр літературного портрета досить складний. Описувати потрібно, уникаючи поверхневих формулювань. Для цього потрібна майстерність справжнього творця. Серед російських письменників, здатних виразити в кількох словах суть людської подоби, на першому місці знаходиться великий Максим Горький. Його американський послідовник, Вільям Фолкнер, так само віртуозно володів мистецтвом словесного портретного малюнка. Жанр літературного портрета різноманітний, опис слід певного стилю, воно може бути веселим або сумним, коротким або розлогим, все залежить від кожного окремого твору.

Фотографія

З появою дагеротипії розширилися можливості образотворчого мистецтва, і портрети не стали винятком. Фотопортрет коштував набагато дешевше картини, написаної маслом, та й впізнаваність була стовідсотковою. І хоча художники уїдливо помічали, що фотографія - це "живопис для бідних", широка публіка повернулася в бік більш точного зображення на пластині зі срібним покриттям. Жанр фотографії портрет швидко ввійшов у моду, від бажаючих сфотографуватися і своїх близьких не було відбою.

Однак у нового способу, дагеротипією, були свої недоліки. Фотографія, на відміну від живописного портрета, не дозволяла що-небудь міняти. Зображення застигало раз і назавжди, виправити щось було неможливо. А якщо врахувати, що людина фотографувався сидячи або стоячи (у напруженій позі), то виходив він на знімку не кращим чином. Тому було багато розчарувань, претензій і невдоволення. Проте портретні знімки прижилися, люди навчилися артистично позувати, і все встало на свої місця.