Художник Борисов-Мусатов: картини і їх опис

Ліричний настрій пошуку істинної краси, художнє втілення мрії про ідеал передав у живопису Віктор Борисов-Мусатов. Картини його те саме поезії та музиці, вони наповнені своєрідним колоритом витонченої смутку. Вся творчість художника пронизане чимось примарним і дуже особистим. Може, тому що писав він свої полотна з коханою сестри і коханої дружини.

З`явившись на світ в 1870 році в Саратові, він прожив недовге, але творче життя, залишивши нам загадки романтичних образів в зображуваному світі.

Погляд через скло минає часу

Захопившись в юності живописом, Віктор Борисов-Мусатов картини починає писати дуже рано. У шістнадцятирічному віці, пробуючи передати своє художнє бачення навколишнього його домашнього побуту, він створює один з перших своїх шедеврів - картину «Вікно». Велику і загадкову життя, повне ілюзій і загадок, художник передає в образі величезного квітучого саду, куточок якого можна розглядати крізь вікно будинку.

Картини Віктора Борисова-Мусатова представляються нам як якийсь ілюзорний світ, в який ми дивимося здалеку, крізь потемніле скло минулої епохи.

Художник підвищує свою майстерність, навчаючись у Петербурзькій академії мистецтв, в приватній майстерні П. Чистякова, пізніше - в Парижі, в майстерні історичного живописця Фернана Кормона. У Франції він відвідує Лувр, захоплюється зборами шедеврів, виставлених ньому. Борисова-Мусатова захоплюють роботи Ботічеллі.

Величезний вплив на нього зробили полотна французького художника Пюви де Шаванна, близькі по духу і творчому настрою.

Пробуючи різні техніки малювання пастеллю, темперою та аквареллю, створюючи пейзажні та портретні замальовки, набираючись досвіду і майстерності в самих передових художніх студіях того часу, під впливом імпресіонізму формується художник Борисов-Мусатов. Картини його мають свій власний неповторний почерк творця, передають унікальне авторське бачення світу.

Світ пішов - примарний і ніжний

Поширене на рубежі століть протистояння раціональної прози дійсності з романтичними настроями смутку по від`їжджаючому сторіччю штовхає творчих людей до ідей про повернення в минуле. Саме до цього схиляється й Борисов-Мусатов, картини якого, немов ілюстрації минулих днів, сповнені спокою і гармонії, властивих спогадами.

У пошуках ідеалу

Бурхливе творчий розквіт у мистецтві рубежу століть породив безліч талановитих індивідуальностей, самобутніх художників, серед яких Валентин Сєров, Ісаак Левітан і Михайло Врубель.

Творче об`єднання «Світ мистецтва» згуртувало авторів в прагненні через творчість висловлювати особистість художника, відтворюючи при цьому стиль часу.

Своїм неповторним шляхом у мистецтві йшов Борисов-Мусатов. Віктор Ельпідіфоровіча картини свої не намагався прив`язувати до конкретного історичного періоду. Малюючи старовину, він називав її «просто красива епоха», в якій йому так затишно було продовжувати пошуки свого ідеалу.

Творчий розквіт, осяяний любов`ю

До тридцятирічного віку художник знаходить земне щастя. Зробивши пропозицію Олені Володимирівні Александрової, яку давно любив, він отримує згоду. Поруч з ним тепер не тільки кохана жінка, а й талановита художниця, соратник і помічник. Ощасливлений Борисов-Мусатов картини створює одну за одною, наповнюючи їх жіночими видами, які пише з натури (позують йому дружина і сестра). У 1901 році з`являється найцікавіше полотно «Гобелен», за ним слідує «Водойма», а ще через рік - картини «Привиди» і «Смарагдове намисто».

Дівчата з-під його пензля виходять, як поетичні мрії: неясні невловимі риси і майже прозорі, чарівні, барвисті поєднання. Старовинні дворянські садиби виступають фоном для творчих бачень і є, по суті, тим чином величезного ілюзорного світу, в який автор дивиться через вікно свого задумливо-сумного сприйняття.

Світ, відбитий на воді

Зрілість художнього таланту, вершину його творчого розквіту являють собою картина Борисова-Мусатова «Водойма», написана в 1902 році.

Разом з дружиною і сестрою художник відвідує маєток князів Прозоровський-Голіциних в Саратовської губернії. Власники рідко навідувалися в маєток, і воно знаходилося в запустінні.

Саме там, в Зубриловке, в зарослому старому парку на тлі старовинної садиби Борисов-Мусатов робить начерки і створює етюди до картини. Його натхненне сприйняття простору глухого маєтку породжує простір для фантазії. Силою своєї уяви автор додає наліт поетичності й загадковості оточення його в`янення.

Композиційні знахідки «Водойми»

Картина вийшла суворо композиційної, чіткі лінії і складні форми надають їй монументальність. Величаве спокій природи ми спостерігаємо через відображення її на водній гладі. Синява небес і зелень дерев, написаних у імпресіоністської манері, чергуються в строго задуманому художником ритмі, створюючи чудовий безтурботний фон для двох жіночих фігур. Ніжно-бузкові відтінки нарядів дівчат чудово вписуються в колірну гамму полотна, створюючи тим самим відчуття закінченості і врівноваженості форми.

Легкий контраст спокою природи і хвилювання на обличчях жінок підкреслюється композиційно: водойма має округлу форму, а людські фігури злегка зрушені в бік. Нереальності картині надають деякі деталі, овал ставка виходить за рамки полотна, як і дублююча його за формою спідниця однієї з дівчат. Це поєднання нагадує ритм в музиці, роблячи структурним полотно.

Ще однією особливістю картини стала відсутність лінії горизонту. Використання цього прийому допомогло художнику зблизити зображення переднього плану з фоном. Героїні розташовуються внизу картини, а водна гладь виявляється над ними, як у піднесеному дзеркалі.

Незвичайність кольорової палітри, свіжість фарб і інтимно-лірична подача матеріалу вразила сучасників, які гідно оцінили майстерність художника.

Фарби згасаючої осені

1905 художник проводить в Тарусі, це останні дні його життя і творчості. Саме там з`являються пейзажі "На балконі. Таруса", "Кущ ліщини", "Осіння пісня". Ніжна палітра передає світлу печаль в`янучої природи, цей минає вислизає мить так близький внутрішньому стану автора.

Картина «Осіння пісня» Борисова-Мусатова сповнена тихої задуми. Романтичний настрій передають вишукані фарби і узагальнені образи. Соковиті і яскраві фрагменти чергуються з землистим сірим кольором. У силуетах бачиться музичний ритм.

Як чорні і білі клавіші рояля народжують музику, так осіннє листя і зеленуваті поля складають основу полотна. Трохи розмиті контури, плавні переливи барв з одного кольору в інший, відбиті у воді небеса - все це діє заспокійливо, але в той же час викликає тужливий настрій.

Картина «Осіння пісня» Борисова-Мусатова - загадкове полотно, пошук істинної краси зображуваного пори року, величезна любов до рідної природи.

Полотна з настроями

Ніякої сюжетності і оповідності не планує у своїх полотнах Борисов-Мусатов. Картини - це рухи його душі, виражені через застиглий на полотні момент, що передає настрій художника.

Природа не просто фон, вона стає рівноцінною частиною картин. У цьому єднанні зі стихією секрет творчості художника.

Борисов-Мусатов захоплений таємницею, і завіси її - в кожному його творінні. Романтичне сприйняття світу штовхає автора до написання примарних і потойбічних світів, проглядає через змальовувану дійсність.

Художник вірив у всеперемагаючу силу мистецтва, намагаючись передати у своїх полотнах справжню красу і прагнення до ідеалу і вічності.

Раптова смерть обірвала недовгу творчу кар`єру Віктора Борисова-Мусатова в жовтні 1905 року. Залишивши після себе невелике, але своєрідне творча спадщина, цей художник зробив величезний вплив на подальший розвиток російського мистецтва.