П'єси Чехова і "нова драма"

Термін «нова драма» об`єднує ряд принципово інших, інноваційних підходів до сценічного мистецтва. Твори Метерлінка, Ібсена, Шоу створювалися на противагу «добре зробленим п`єсами», засилля яких спостерігалося на сценах західноєвропейських театрів. Майстерно закрученим сюжетом вони захоплювали прибулу відпочити публіку, проте залишити який-небудь відчутний слід в мистецтві були нездатні.

Що стосується російської літератури, то в ній спостерігається інша картина завдяки такому чудовому явищу, як театр Островського. Однак на рубежі століть його реалістична естетика кілька вичерпала себе, поступившись місцем «новій драмі». Олександр Блок, Леонід Андрєєв і Максим Горький створили її неповторні зразки, хоча зміна типу конфлікту, модифікація сюжету спостерігаються вже в драматургії їх старшого сучасника, Антона Павловича Чехова.

Від водевілів до трагедій повсякденності

Дослідники, що проводили аналіз п`єс Чехова, виділяють в його драматичній творчості кілька періодів. Ранні його твори (за винятком «Іванова») створені в жанрі водевілю і відрізняються ще не усталеною художньою системою. У той же час такі п`єси Чехова, як «Ведмідь», «Весілля», концептуально зближуються з його пізніми, лірично-сумними «Чайкою» та «Вишневим садом». Їх центральними мотивами стають опошлення людини і спроба перешкодити цьому процесу. З однією відмінністю: в водевілях драматург зосереджується на міщан - людей, буття яких злилося з повсякденністю і тим самим перетворилося на побут.

Тип конфлікту

Опублікована в 1896 році п`єса Чехова «Чайка» повністю відповідає принципам «нової драми», в першу чергу завдяки новому типом конфлікту. Ще з часів Шекспіра повелося, що конфлікт розгортається між персонажами: Клавдієм і Гамлетом, королем Ліром і його дочками. Вони плетуть інтриги, змовляються один проти одного, словом, діють. П`єси Чехова (особливо «Чайку») можна інтерпретувати як боротьбу поколінь: старшого, представленого Аркадиной, Тригоріна, і молодшого - Костянтином Трєплєвим і Ніною Зарічній.

Але чи так це насправді? На це питання побічно відповідає сам Чехов, роблячи зауваження з приводу «Міщан» Максима Горького: «Тільки не протиставляйте його (робочого Нілу) Петру та Тетяні, нехай він сам по собі, а вони самі по собі ...»

Це твердження цілком можна застосувати і до «Чайці»: справді, хіба заважають якимось чином Тригорин або Аркадіна акторській кар`єрі головного героя? Чи існують якісь об`єктивні, обумовлені діями інших персонажів причини, за якими Андрій Прозоров закинув науку і звикся з провінційної життям? Негативна відповідь на ці питання доводить, що конфлікт у «новій драмі» проступає аж ніяк не між персонажем та іншими дійовими особами. Головним антагоністом в Чеховських п`єсах виступає Стіна (образ взятий з однойменного твору Леоніда Андрєєва), Хтось у Сірому, сама Доля, непередбачувана і примхлива.

Ліричний сюжет

П`єси Чехова відрізняються особливим побудовою сюжету. Пожежа недалеко від маєтку Прозорова, дуель між Тузенбаха і Солоним, самогубство Треплева - про всі ці події повідомляється як би мимохідь, і, по суті, вони не мають жодного впливу на хід подій.

Однак було б перебільшенням сказати, що в п`єсах драматурга сюжет відсутній як такий. Він переходить в підтекст, стає ліричним. Все найважливіше як би приховано від глядача і лише іноді дає про себе знати абсурдними фразами (згадати хоча б «Тарара Бумбу ...» Чебутикина) або недоречними діями. Вони виявляють безперервний розумовий процес кожного з персонажів. Втім, цей потік свідомості об`ектівізіруется, подається відсторонено, тим самим дозволяючи говорити дослідникам про новий тип драми - синтетичному, в якому поєднуються епічне й ліричне начала.

Простір і час

«Квітучі вишні, суцільний білий сад ... І дами в білих сукнях» - приблизно так описував Станіславському свій новий задум Чехов. П`єса «Вишневий сад» (саме її має на увазі письменник) свідчить про важливість пейзажу як одиниці предметного світу драматичних творів Чехова. Природа одухотворена, вона «не зліпок», «не бездушний лик», а наповнюється емоціями героїв, стає психологічної.

Що ж стосується часу, то для героїв «Трьох сестер» та інших творів воно виступає руйнівною силою, яка нищить надії на краще життя. Майбутнє в п`єсах Чехова завжди невизначено часто письменник вдається до відкритого фіналу, так характерному для «нової драми».

Персонажі

Герої п`єс Чехова - люди в основному здібні, обдаровані. Причому їх талант не обмежується професійною діяльністю. Куди рідше зустрічаються нездари кшталт професора Серебрякова чи вчителя Кулигіна. Така особливість пояснюється світоглядом Чехова, який вважав, що присутність таланту - це невід`ємна риса кожної людини, вінця Всесвіту. В юриспруденції існує презумпція невинності. Письменник оперував би іншим терміном - презумпцією талановитості, відповідно до якої кожен з нас може проявити таящееся всередині обдарування, було б тільки відповідний для цього час.

Значення

Серед творів Стріндберга, Ібсена і Шоу п`єси Чехова знайшли гідне місце. Вони зафіксували новий тип конфлікту, що має екзистенціальний характер, актуальний для наступної російської та світової літератури.