Вдала репліка - це мистецтво

Народження театру починалося багато століть тому в далекі античні часи. Одними з перших акторів були культові жерці, служителі богів. Вони своїми завченими ритуалами, які знали бездоганно, проводили дійство (грали ролі). Маски, спеціальні обрядові наряди - це ж свого роду сценічні костюми.

Іншими прабатьками акторів були блазні, вони теж одягалися в костюми, іноді в маски і, як і жерці, виконували свої ролі протягом усього життя. Як зараз існують акторські династії, тоді теж був клан жерців і гільдії блазнів. Напевно, таке «спорідненість» і створило різні відносини до акторів давнини. Для глядача одні актори, як втілення жерців, стали служителями мистецтва, інші - легковажними, іноді грубими Балагура.

Гра без слів

Спочатку гра акторів була без слів, і називати акторами їх стали пізніше, спочатку це були міми, наслідувачі. Якщо вдуматися - акторське мистецтво і майстерність це, по суті, гра, наслідування, дія.

І тільки після закінчення довгого часу з`явилася перша репліка актора. У Стародавній Греції розігрувалися не тільки короткі сценки мімів з життя городян. Почали з`являтися цілі театралізовані виступи з озвучуванням невеликих сценок, які змушували глядачів переживати разом з акторами вся дія.

Греки цінували своїх акторів нарівні з олімпійськими героями, кращих нагороджували, дарували їм подарунки. У них не було професійних акторів, театралізовані виступи були частиною їхнього життя.

Поява професії

Вперше згадується про акторство як професії в глибокому середньовіччі в Італії. І тоді багатьом стало зрозуміло, що репліка - це не лише майстерність слова, а й свого роду ораторське мистецтво. Адже недарма в ті часи загострилися відносини театру і церкви. Служителі церкви стали називати акторів «глашатаями диявола».

Репліка - це в театральному розумінні діалог між акторами, в художній літературі цей вислів літературних героїв між собою. У Франції в сімнадцятому столітті головним у театрі було слово. Писали п`єси на філософські теми, актори багато часу приділяли заучування текстів, щоб на спектаклях звучала гарна співзвучна мова, і ця тенденція, коли слово переважало над дією, простежується до дев`ятнадцятого століття.

Актори в усі віки були народом норовливим і не завжди передбачуваним, часто, щоб сподобатися глядачеві, вони «забували» правила, і зі сцени лунав тоді між завченим текстом свій, підказаний серцем, діалог із залом. Репліка - це реприза, діалог із залом, це нове віяння дев`ятнадцятого століття.

Самим прихильним до театру став двадцяте століття, який подарував Росії чудових драматургів, акторів, режисерів. У виставах початку століття в багатьох театрах глядачі спостерігали за грою тільки головних героїв, найкращі репліки писали тільки для них, що не простежувалося загального ансамблю гри з іншими акторами.

Об`ємні постановки

Завдяки Костянтину Сергійовичу Станіславському і Мейєрхольд Всеволод Емільович ці стереотипи гри одного актора були розірвані, вони домоглися в грі загального ансамблю, коли всі задіяні у виставі актори повинні показати глядачеві картину з життя героїв. Станіславський казав, що добре підібрана репліка - це завжди половина успіху п`єси. Деяких акторів, які грають другого плану ролі, найчастіше запам`ятовують по репліці, яка добре вписується в контекст. Завдяки кінематографу деякі актори, ніколи не грали головних ролей у фільмах, стали знамениті і впізнавані тільки через вдало підібраних і зіграних реплік.