Художник Альфонс Муха. Творчість. Біографія. Фото

Альфонс Муха - чеський художник, ім`я якого стало на Заході символом Золотого століття живопису, практично не відомий в нашій країні. Тим часом, талановитий майстер залишив глибокий слід в історії мистецтва, ввівши свій власний неповторний стиль, досі носить назву «стиль Мухи». У чому таємниця і трагедія долі відомого художника? Про це наша стаття.

Біографія

Альфонс Муха народився в 1860 році в містечку Иванчице (Моравія). Батько його був судовим чиновником, а мати - дочкою заможного мірошника. З дитинства хлопчик виявив свої творчі схильності, захопившись співом. Вже в шкільному віці почав малювати, а після закінчення гімназії вирішив вступати до Праги в Академію мистецтв. Іспити він провалив, тому йому довелося шукати собі роботу. Батько влаштовує сина писарем в суді, а у вільний час Альфонс Муха підробляє в театрі. Він пробує себе як актор, а потім і декоратор афіш. Це був час творчих поневірянь і пошуків себе. Деякий час він працює художником по декораціях для театру, а потім його запрошують розписувати стіни замку графа Куен-Белассі. Граф, захоплений талантом художника, погоджується оплатити його навчання в академії мистецтв міста Мюнхен.

Визнання

Після навчання Альфонс Муха переїжджає в Париж. Проте до цього часу його покровитель вмирає, і художник залишається без засобів до існування. Щоб займатися улюбленою справою, потрібні дорогі фарби, пензлі і папір. Щоб прогодуватися, майбутня знаменитість змушена заробляти на життя, виготовляючи плакати, афіші, запрошення та календарі. Але доля прихильна до генія. Одна така афіша кардинально міняє життя Альфонса. Сара Бернар, відома актриса, для представлення якої Муха написав замовлення, рекомендує його як головного декоратора театру «Ренесанс». Художник моментально стає знаменитим. Від замовлень на афіші, а також рекламні плакати для різних товарів не було відбою. В цей же час Альфонс Муха починає писати авторські картини, організовує персональні виставки в Парижі.

Любов

Нові моменти в житті пов`язані з Парижем. Тут, в Національному театрі, Муха знайомиться з молодою чешкою, Марією Хітіловой. Дівчина, яка на 20 років молодше, закохується в художника і сама влаштовує зустріч з ним. Марія стає для Альфонса новою музою, другий любов`ю в житті, як зазначав він сам, після батьківщини. У 1906 році майстер одружується на Марії. Пізніше у них народжуються дві дочки і син. В цей же час Муха переїжджає в США на запрошення Американського товариства ілюстраторів, де продовжує працювати до 1910 року. Тут він отримує кілька замовлень на портрети, а також читає лекції в Нью-Йоркському університеті. Але мрії про батьківщину не покидають художника, і незабаром він повертається до Чехії.

Остання данина батьківщині

Після повернення до Праги Альфонс Муха, картини якого стають відомі по всьому світу, приступає до самої грандіозної своїй роботі. Він задумує написати монументальні полотна, на яких зображує історію слов`янських народів. У 1928 році автор закінчує «Слов`янську епопею» і дарує її рідний Празі. Цього ж періоду належить робота Мухи над створенням офіційних банкнот і марок незалежної Чехословаччини. Все життя Альфонс не припиняє навчання і вдосконалення свого художнього таланту.

Забутий геній

Після 30-х років інтерес до творчості мухи починає падати, а до початку 2-ї світової війни його і зовсім вносять до списку ворогів III Рейху. Його посадили у в`язницю за підозрою у пропаганді антифашистських і націоналістичних настроїв. Після серії арештів і допитів в 1939 році Альфонс помирає від пневмонії, встигнувши в 1939 році опублікувати свої мемуари. Похований Муха в Чехії на Вишеградському кладовищі.

Сім`я

Муха прожив довге і плідне життя, залишивши після себе талановитих нащадків. Марія, учениця і дружина майстра, пережила чоловіка на 20 років. Іржі, син художника, став відомим журналістом, а дочки та онуки майстра успадкували творчі здібності. Так, внучка Мухи Ярміла, яка жива до сих пір, створила проект по створенню декоративних виробів за ескізами свого дідуся.

Творчість

Альфонс Муха, картини якого стали популярні не тільки на батьківщині, але і в інших країнах, за своє життя зміг домогтися приголомшливого успіху. Здобувши освіту в Брно, а потім у Мюнхені і в Парижі, почав свій творчий шлях автор з ілюстрацій в модних журналах. Співпрацюючи з багатьма відомими журналами та газетами, наприклад «Народна життя», «Фігаро» і «Паризьке життя», художник виробив власний, неповторний стиль. Були в цей час і серйозні роботи, такі як «Історія Німеччини». Поворот у долі Мухи стався в 1893 році, коли він отримав звичайне замовлення від театру «Ренесанс» на афішу вистави «Жісмонда». У поданні брала участь Сара Бернар. Велика актриса була зачарована роботою. Вона захотіла познайомитися особисто з автором афіші. Також згодом вона наполягла, щоб Альфонс став головним декоратором театру «Ренесанс». Так Муха несподівано став одним з найпопулярніших художників Парижа. Він став писати афіші, плакати, листівки. Його картини стали прикрашати наймодніші ресторани і дамські будуари. У цей період художник Муха Альфонс пише знамениті серії картин «Пори року», «Зірки», «Місяці». Сьогодні твори майстра входять в колекції музеїв різних країн світу, а в Празі є музей, повністю присвячений творчості знаменитого земляка.

Найзнаменитіші серії картин

Муха за все своє життя написав кілька сотень картин і плакатів. Серед найвідоміших робіт значне місце займають знамениті серії "Пори року", "Квіти", "Місяці", "Коштовне каміння", а також популярна на весь світ "Слов`янська епопея". Розглянемо історію написання самих відомих картин автора.

"Слов`янська епопея"

Наприкінці свого життя художник Муха Альфонс задумує створити серію робіт про історію слов`янських народів. Заради своєї мрії майстер їде на заробітки в Америку, де він змушений багато працювати, створюючи рекламні плакати і афіші. Ідеї для майбутніх картин Муха збирав під час подорожі по слов`янських країнам, у тому числі по Росії. Робота над «Епопеєю» триває 20 років. В результаті Альфонс написав 20 полотен розміром 6 на 8 метрів. Ці картини, наповнені спокоєм, мудрістю і одухотвореністю, вважаються кращими його роботами. У полотнах розкривається історія відразу кількох народів. Наприклад, робота «Битва під Грюнвальдом» розповідає нам про звільнення Литви і Польщі, витримали бій з хрестоносцями. Наведемо короткий опис картини. Альфонс Муха включив в сюжет реальні історичні події, що відбулися в XIII столітті в Європі. Робота наповнена скорботою і переживанням про долю слов`янських народів в складні періоди кровопролитних воєн. У кожній своїй картині серії «Слов`янська епопея» художник відображає віру в світле майбутнє свого народу. Найбільшою ж знаменитої роботою з цієї серії вважається картина «Апофеоз слов`янської історії». На полотні зображено одразу чотири епохи розвитку слов`янської культури та історії: стародавній світ, середньовіччя, період гноблення і світле майбутнє. У картині реалізувалося всю майстерність і талант великого художника. Основна мета творчості Мухи - допомогти людям зрозуміти один одного, стати ближче. Після завершення головної праці всього свого життя Альфонс подарував всю серію картин своєму улюбленому місту Празі. Робота була закінчена в 1928 році, але, оскільки тоді в Празі не було місця для зберігання і демонстрації таких масштабних полотен, "Слов`янська епопея" спочатку демонструвалася в Палаці Ярмарок, а після війни була поміщена в одному з моравських замків. На загальний огляд після війни твори були виставлені лише в 1963 році. По сьогоднішній день мешканці та гості міста можуть милуватися цим даром відомого майстра, ім`я якого Альфонс Муха.

"Пори року"

В кінці XIX століття художник активно працює над ілюстраціями для модного паризького журналу «Кокоріко». На його сторінках вперше з`являється цикл картин, виконаних гуашшю і олівцем, що отримав назву «12 місяців». Роботи, що відрізняються своєрідним стилем і оригінальністю, відразу припали до душі читачам. Малюнки представляли собою зображення витончених жінок з пишними волоссям і гарними фігурами. Усі дами виглядали привабливо і спокусливо. Загадкова і граціозна жінка, що потопає в море квітів, завжди зображувалася в самому центрі твору. Картини обрамляли витончені рослинні орнаменти, виконані в східному стилі. У 1986 році автор пише декоративне панно «Пори року», зберігаючи образи божественних красунь. Тепер роботи виконуються за допомогою гуаші і туші, але стиль залишається колишнім. Картини виходили обмеженими серіями, але дуже швидко розкуповувалися. Панно друкували на шовку або щільному папері і розвішували у вітальнях, будуарах і різних ресторанах. Всі малюнки відрізнялися настроєм і кольоровою гамою, яку ретельно підбирав Альфонс Муха. Весна, наприклад, зображувалася в пастельних світло-рожевих тонах. Літо - за допомогою яскравих зелених відтінків, осінь - насичено-помаранчевої, а зима - прозоро-холодною. При цьому всі картини наповнені чарівністю, ніжністю і спокоєм.

Рекламні плакати

Свій перший рекламний плакат художник написав у 1882 році. Швидко він зрозумів, що це дуже прибуткова справа. Правда, невідомому тоді художнику замовлень надходило не так багато. Він малював афіші для різних театральних постановок. Після приходу популярності (завдяки Сарі Бернар) стає одним з провідних художників паризької реклами. У плакатах відбивався оригінальний «стиль Мухи» (названий так вже пізніше). Картини відрізнялися насиченістю барв і деталей. Його композиції, як правило, зображують важких розкішних дівчат, стали друкуватися у вигляді плакатів у модних газетах і журналах. «Жінки Мухи» (так їх починають називати в Парижі) розходяться тисячними тиражами в плакатах, календарях, гральних картах, рекламних етикетках. Художник створює етикетки для сірників, велосипедів і шампанського. Від хороших замовлень просто не було відбою, і ось весь Париж дізнається, хто такий Альфонс Муха. Плакат (опис картини «Пори року» вже представлено вище) припадає до смаку директору одного з відомих видавництв «Шампенуа», і художник укладає з ним вигідний контракт. Пізніше, працюючи в Америці, майстер продовжує роботу над серією рекламних плакатів, заробляючи на свою мрію «Слов`янська епопея». До цих пір ці твори майстра тиражуються по всьому світу у вигляді модних арт-постерів.

Музей Альфонса Мухи в Празі

Є єдиним офіційним музеєм художника. Відкритий він був в 1998 році нащадками відомого майстра. Експозиції, представлені в залах, розповідають про життя і творчість вправного живописця. Відвідувачі, що потрапили в музей Альфонса Мухи, знайомляться з серією арт-постерів, створених автором в кінці XIX століття. Роботи відображають елегантність і красу жіночих образів, так улюблених художнику. Тут же можна побачити знамениту афішу до театральній постановці «Жісмонда», що змінила життя генія. Саме з цієї картини починається ексклюзивний «стиль Мухи», який відрізняє його творчість від усіх попередників. Далі гості можуть насолодитися духом «відродження» Чеської держави в образі марок і грошових купюр, дизайнером яких був сам Альфонс. Значне місце в музеї присвячено знаменитим полотнам «Слов`янської епопеї». Відвідувачі дізнаються і деталі особистого життя автора. У музеї представлені фотографії моделей і друзів великого художника, а також ескізи до його майбутнім творам.

Висновок

Альфонс Муха дав початок новому стилю в мистецтві, ставши зразком для наслідування для багатьох відомих художників рубежу XIX-XX століть. «Стиль Мухи», виразний, одухотворений і зрозумілий недосвідченому глядачеві, досі залишається популярним серед сучасних майстрів і дизайнерів. У ньому відчувається душа автора, його пронизлива любов до батьківщини і дивовижне відчуття прекрасного. Смілива чуттєвість картин автора захоплює, заворожує і дивує кожного, хто відкриває для себе цей неповторний і загадковий «стиль Мухи». Все це робить творіння Альфонса Мухи значною віхою в історії світового художнього мистецтва.