Звєрєв (художник): картини. Звєрєв анатолий тимофійович - російський художник-авангардист
Ще наприкінці 60-х у столиці серед мистецької богеми стали розповідати про дивну бомжа. Він ходив по московських закусочним, вмочував недопалок у кетчуп і малював на серветках портрети, які продавав за склянку горілки. А за ці малюнки на Заході платять мільйони, бо сам Пабло Пікассо називає цього бродягу кращим російським малювальником. Багато в це не вірили ...
Анатолій Тимофійович Звєрєв - художник, картини якого тепер знаходяться в кращих колекціях сучасного мистецтва - так звали цього міфічного персонажа.
Геніальний недоучка
Про нього складали легенди інші, він сам про себе розповідав казки ... Він народився в Москві, в Сокольниках, в 1931 році, в робітничій сім`ї. За його спогадами, першу нагороду за свою художню роботу, картину «Вуличний рух», отримав у 4 роки. Йому вручили портрет Сталіна в красивій рамочці.
Малювання в його школі викладав Н. В. Синіцин - учень великої А. П. Остроумовой-Лебедєвої. Мистецтвознавці намагаються пов`язати творчість Звєрєва з російським авангардом початку століття, зробити його спадкоємцем великих традицій. Звичайно, він по суті - російський художник, але відшукати в Звірівське манері якісь історичні корені нереально. Сам він не дрібниця - називав своїм учителем Леонардо да Вінчі, а ще сперечався, що може по маленькому шматочку визначити будь-яку картину в Третьяковці.
Деякий час він навчався в знаменитому Московському обласному художньому училищі пам`яті 1905 року. Про причини виключення говорять різне: чи то неохайний зовнішній вигляд, чи то активні дискусії з викладачами - він сумнівався в їх здібностях чогось навчити. І Звєрєв Анатолій Тимофійович став маляром.
Сюжети для біографії
Олександр румний, актор, танцюрист, балетмейстер - так звуть людину, завдяки якому став вперше відомий художник Анатолій Звєрєв. Картини, які він побачив ще наприкінці 40-х років, вразили його небаченої свободою. Вони познайомилися, коли молодий маляр в парку Сокольники з допомогою схожої на мітлу кисті і двох відер з білилами і кіновар`ю недбалими рухами розписував паркан небаченими птахами.
Під час фестивалю молоді в 1957 році в Москві, в парку Горького, влаштували арт-студію. Для багатьох московських молодих художників це було першим шокуючим знайомством з експресивною абстрактним живописом. Американці поблажливо говорили прихильникам соцреалізму про свободу роботи з фарбами і чистому мистецтві. І тут з`явився російський художник недоглянутого і дивного вигляду. Виплеснувши на полотнище з двох синю і зелену фарбу, він взяв у руки швабру і через десять секунд лютих рухів з`явився вишуканий жіночий портрет. Звєрєв ляснув ураженого іноземця по спині, забруднивши фарбою, і сказав: «Кинь ти цю абстракцію, давай я навчу тебе малювати ?!»
«Я професіонал, а не ремісник!»
30000 робіт створив Звєрєв-художник. Картини, малюнки, колажі - спадщина його величезне. Багато серед них посередніх - сам автор часто говорив, що після 60-х років він не малював, а розважав оточуючих. Але й серед творінь пізнього періоду, серед «сладеньких личко» багато разючих шедеврів.
Дивовижна точність малюнка, легкість і виразність ліній властива графічним роботам майстра. У впевненості штриха видно результат щоденної праці - не дарма сучасники говорять про постійне блокноті і олівці в руках Звєрєва. Але фантастичний масштаб природного обдарування очевидний. Геній водив рукою художника і в серіях про Московському зоопарку, і коли він малював ню: «Сидяча оголена» (1950-е) - шедевр світового рівня. Дивовижні його ілюстрації до Гоголя, Сервантесу, Апулія.
Повна відсутність шаблонів в підході до живопису співслужило майстру погану службу. Занадто багато серед колекціонерів ходить підробок. Знамениті АЗ не завжди означають, що картину написав художник Анатолій Звєрєв. Картини майстра занадто цінуються на аукціонах, щоб не було спроб імітації його віртуозною манери. Гарантія автентичності Звірівське полотен - позамежна енергетика кожного мазка, яку важко підробити.
Все життя як перфоманс
Важко знайти єдине мистецтвознавче визначення такому явищу, як Звєрєв. Художник, картини якого мають безперечну стильова єдність, не може бути віднесений до якогось загальноприйнятій течією. Знаменитий колекціонер Георгій Костаки називав Звєрєва першим російським експресіоністом. З ним сперечалися, що головне для митця - точність життєвих вражень, а пристрасть - лише один із способів донести їх до глядача.
З`явилися ті, хто називають Звєрєва майстром перфомансу. Вражав сам процес створення майстром своїх творінь. Любитель імпровізацій, він не проти був розважати оточуючих. Навіть коли у нього були і кисті, і фарби, він працював тим, що знаходилося під рукою. Ефектні роботи виконувалися шматочком буряка, він наносив мазки бритвеним помазком, ножем або просто пальцями. Він лив фарбу на полотно, розмазував її ганчірками, взуттям. Доводилося обгороджувати місце роботи, щоб бризки не бруднити оточуючих. Народження шедевра заворожувало не менше, ніж сама картина.
Нагорода або покарання
Небаченої свободою була пройнята вся життя, яку вів Звєрєв-художник. Картини його стали користуватися популярністю і могли приносити хороший дохід. Будь-якому іншому, але не Звєрєву. Зовні він повністю відповідав міфу про голодному і злиденному Юродивому, зазначеному Богом. Але став цей дар нагородою або покаранням - невідомо.
І все-таки серед лушпиння способу гнаного п`яниці можна розгледіти особистість, повністю відповідає розміру таланту. Багато про що говорять дійшли до нас вірші Звєрєва, його щоденники. Це свідоцтва високої культури, гострого розуму, істинної артистичності цієї людини.
Шизофренія, обтяжена алкоголізмом
У спогадах тих, хто близько знав Звєрєва, немає однозначно благородного образу - жертви обставин або в`язня режиму. Там є душевний, ранима людина, готовий допомогти будь зустрічному. Пам`ятають і сварливої, важкого, зі слідами тривалого впливу алкоголю і поразки психіки суб`єкта. Самотність і неприкаяність були і його свідомим вибором, і вимушеним станом.
Він погано вписувався і в яке-небудь творче об`єднання, і в державну систему в цілому. Заздрість до його таланту з боку колег і повне неприйняття способу життя з боку влади призводили до відкритих конфліктів. Творчий союз не знав такого художника, як Анатолій Звєрєв. Виставка його робіт в 1965 році в Парижі стала початком його популярності за кордоном і дала сигнал переслідуванню на Батьківщині. До самої смерті (1986) він періодично ставав пацієнтом психіатричних клінік, а на офіційні вернісажі його не допускали через відсутність освіти.
Визнання
Його називали російським Ван-Гогом, в його долі знаходили схожість з життям Модільяні та Піросмані. Але величина і своєрідність таланту зробили ім`я Звєрєва в історії культури не менш значущим.
Він проніс хрест свого дару в Росії, в Москві. Тут буде знаходитися цікавий музей художника і все більше людей зможуть відкрити для себе цей дивовижний новий світ - світ Анатолія Звєрєва.