Художник Федотов: картини і їх опис

Павло Андрійович Федотов є основоположником нового жанру в російському живописі - критичного реалізму. Яскравий представник романтизму, він прожив коротке життя, але залишена ним художня спадщина дозволяє говорити про нього як про видатного російською живописця. Полотно «Сватання майора» знайоме якщо не всім, то багатьом жителям країн СНД і любителям образотворчого мистецтва в усьому світі.

Малював він завжди

Павло Андрійович Федотов (1815-1852 рр.) Був дуже обдарованою людиною, йому вдавалося багато чого. Закінчивши з відзнакою Перший Московський кадетський корпус, куди він був визначений у віці 11 років, майбутній художник вже в 1830 році був зроблений в унтер-офіцери, через два роки - в фельдфебелі. Будучи військовим, він весь вільний час віддавав малюванню. Крім того, захоплювався музикою, писав непогані вірші, яким не надавав ніякого значення, і був, що називається, полковий бард - складав пісні на теми з військової життя і виконував їх вдячним слухачам. Але основним захопленням було все ж малювання.

Переломний момент

Художник Федотов, картини, замальовки і карикатури якого були відомі всьому лейб-гвардії Фінляндському полку, був аматором, але гостра спостережливість, видатний природний талант звертали на себе увагу товаришів по службі. Дуже вдавалися йому портрети улюбленця армії, великого князя Михайла Павловича. В одне з відвідувань князем Фінляндського полку йому показали портрети, виконані Федотовим. Він був такий задоволений своїм зображенням, що подарував художнику діамантовий перстень. Крім того, великий князь порадив гвардійцю залишити армію заради живопису і сказав, що надасть йому певний зміст.

Почала кар`єри живописця

У віці 29 років Павло Андрійович в чині капітана залишає армію і присвячує себе живопису. Але і вийшовши у відставку, деякий час художник Федотов картини свої присвячує армії. І уроки майстерності бере у професора Заурвейда, з метою навчитися професійно малювати коней, щоб в сюжети, зображувані їм, крім піхоти, увійшла ще й кавалерія. Але найкраще йому вдавалися жанрові сценки. І саме така живопис принесла йому славу і визнання, хоча як портретист він теж був дуже гарний. Художник Федотов, картини якого вперше були виставлені завдяки К. Брюллова, що володів в академії безперечним авторитетом, відразу став популярний. Три полотна, написаних з 1846-го по 1848 рік, після виставки принесли художнику славу, невеликі гроші, яких у нього завжди було мало, і звання академіка. На вернісажі 1848 біля полотен «Розбірлива наречена», «Свіжий кавалер» і «Сватання майора» завжди стояла юрба народу.

Родоначальник нового напрямку

З такими картинами шанувальники і знавці образотворчого мистецтва знайомилися вперше. Нове слово в живописі сказав художник Федотов. Картини поклали початок того жанру, який потім прославили Перов і Маковський.

За своїм духом найбільш відомі полотна художника перегукуються з творчістю М. В. Гоголя. Як і великий письменник, П. Федотов мав чудовий почуттям гумору, був іронічний, вмів помічати в людях те, що гідно осміювання: чванство, необґрунтовану зарозумілість, зарозумілість та інше. Він умів переносити це на полотно.

«Не в пору гість»

Наступна картина, яку в 1849 році намалював Федотов, - «Сніданок аристократа». У ній художник відмовляється від карикатурною манери зображення, присутньої в «Свіжий кавалер». Та й герой картини не дуже гідний глузування. Написано полотно було під впливом фейлетону, автором якого, як з`ясувалося пізніше, був І. Гончаров. У ньому він говорив про часте невідповідність зовнішнього вигляду людини його сутності. Він зазначав, що багато чого може відкритися, якщо застати його зненацька. Застали, і що? Дуже шкода молодої людини, наляканого до смерті тим, що зараз хтось, чиї кроки він чує, увійде і дізнається, що аристократ, по суті, бідний. Герой картини не зливається з розкішною обстановкою, а протистоїть їй, вона залишилася йому від предків, зовсім не бідних людей. А може бути, він і радий би був позбутися обстановки і вести більш здоровий спосіб життя, та заповіт не дозволяє.

Молодий чоловік на полотні не викликає роздратування і бажання позлорадствовать, занадто добре зобразив справжній стан речей Федотов. «Сніданок аристократа» показує не суєтне самолюбство, а можливий крах того, що вдало ховалося, можливо, дуже довгий час. Може бути, це йде батько багатою, але не знатної дівчини, який радий-радешенек видати її за представника відомого аристократичного роду, не припускаючи справжнього стану речей.

Худенького хлопчика шкода. Він не схожий на цинічного людини. Багатий інтер`єр виписаний дуже ретельно, аж до кожної дрібниці. Все красиво, все вишукано, все призначено для насолоди. Тому так обезоружівающе виглядає вивернутий навиворіт витончений гаманець - він кричить про кричущу бідності непристосованого до важкого життя сина аристократичного роду.

Картина розміром 51 х 42 см зберігається в Третьяковській галереї. Багато хто вважає, що написана вона під сильним впливом Карла Брюллова. Палітра перегукується з полотнами геніального старшого художника. І краса матеріального світу, чудово передана Федотовим в цій роботі, нагадує вишукані картини Брюллова.

Череда автопортретів

Павло Федотов автопортрет малював багато разів. На одному зображений зовсім юний кадет, на іншому - молодий вродливий офіцер з медаллю на грудях. Розумний, іронічний чоловік у самому розквіті років дивиться на нас з одного з полотен, а з іншого - сивий, літня людина, що страждає від важкої душевної хвороби (хоча в момент смерті Федотову було всього 37 років).

Відомий його автопортрет, виконаний олівцем на папері. Малюнок розміром 29,2 х 20 см зберігається в Російському музеї. На ньому зображений художник, підперши голову кулаком. Перед нами постає особа розумного, думаючого і талановитої людини. Малюнок датується 1840 роком.

Передвісниця сумного кінця

Остання робота художника «Гравці» - картина зовсім однозначна. Написана в 1852 році, незадовго до смерті П. Федотова, в казенному домі для душевнохворих, вона несе в собі передчуття майбутнього нещастя. На перший погляд картина як картина. Ранок. Просиділи всю ніч за гральним столом троє гравців розминають затерплі частини тіла. При більш пильному погляді видно, що на стінах висять порожні рамки. Дві свічки, внесені слугою, висвітлюють обличчя переможеного, близького до божевілля. Нерухома поза центрального героя, в якому автор зобразив себе, виглядає на тлі судорожно потягується фігур дякувати. Погіршує тяжке враження і подвійна тінь, що відкидається героєм, і моторошна посмішка. У ролі слуги знову-таки зображений вірний денщик Федотова, який один щиро оплакував померлого. І на картині свічки в руках Коршунова нагадують похоронні, і опущене обличчя виглядає заплаканим. Це чудове полотно, в якому майстерність художника піднялося на новий рівень, зберігається в Києві, в Російському музеї.

Трагічна доля Павла Федотова. Він помер молодим. Художника називають російським Ван Гогом, бо обох смерть застала жебраками, покинутими в будинках вічної скорботи.