Ігор Еммануїлович Грабар, картина "лютнева лазур"
Учень Рєпіна, видатний художник і невтомний культурний діяч Ігор Еммануїлович Грабар за свою тривалу кар`єру створив чимало шедеврів живопису. Основними жанрами, в яких працював художник, є портрет і пейзаж. Практично всі пейзажі, написані Грабарем, оспівують красу російського краю. Однією з найзнаменитіших його робіт є картина «Лютнева блакить», написана в 1904 році.
Біографія автора
До навчання в Імператорської Академії мистецтв І. Е. Грабар успішно здобув юридичну і філологічну освіту в Університеті Санкт-Петербурга. У 1894 р Грабарь став навчатися живопису у вищому училищі при академії мистецтв, де його прямим наставником був сам І. Є. Рєпін. Грабарь продовжував вивчати живопис до 1901 р Кілька років він провів за кордоном, в Мюнхені та Парижі.
За свої довгі 90 років життя Ігор Еммануїлович Грабар впливав на розвиток російського живопису та культури, не тільки створюючи безліч творів мистецтва, але і будучи активним діячем різних художніх об`єднань, а також творцем реставраційних майстерень, піклувальником та директором Третьяковської галереї.
Знамениті твори
Найбільш широко відомі роботи художника виставлені в Третьяковській Галереї, серед них картина «Лютнева блакить», а також полотна «Березневий сніг», «Неприбраний Стіл» і «Хризантеми». Всі вищезазначені твори були написані в 1900-і рр. - Період, визнаний найбільш натхненним і продуктивним в художній кар`єрі І. Е. Грабаря.
Багато з ранніх робіт художника характеризуються реалізмом, властивим Академічній школі, проте на протязі навчання та подальшої кар`єри Грабарь вибрав найбільш підходящий для себе художній метод - дівізіонізм. Всі відбулися роботи художника написані саме в цьому стилі.
Дівізіонізм в живописі
Дівізіонізм є відгалуженням мальовничого методу під назвою «пуантилізм», основою якого є манера письма або малювання точками. Точки можуть бути ізольованими один від одного і неізольованими.
Дівізіонізм став окремим стилем завдяки складному, практично математичному підходу до створення зображення. Особливою характеристикою стилю є практично стовідсотковий відмова від змішування фарб. В основі дівізіонізма лежить поділ складного кольору або відтінку на ряд «чистих кольорів» і нанесення їх на полотно мазками правильної форми (необов`язково точками). Мазки наносяться з точним розрахунком на те, що в результаті глядач побачить саме той відтінок, який спочатку був розбитий на спектр складових його квітів.
Історія створення «Лютневої блакиті»
Ігор Еммануїлович Грабар - один із тих митців, які не бояться зійти з второваною стежки і прагнуть забарвити звичне новими фарбами.
Ще під час навчання Грабар виявляв інтерес до зимовим пейзажам, особливо тим, які відкривають глядачеві просту принадність російської зими. Сніг дозволяє максимально вдало використовувати візуальне перевага техніки дівізіонізма.
Картина (Грабар) «Лютнева блакить» була натхненна моментом. Гуляючи по зимовому Підмосков`ю, Грабарь задивився на красиву, високу березу, з неймовірно стрункими майже симетричними гілками. Автор підняв голову і побачив над собою каскад кольорів і відтінків - чари природи, створене березовими гілками, небесної блакиттю і безліччю неймовірних, якихось не зимових відтінків. Це видовище настільки вразило художника, що під впливом миті була написана його найзнаменитіша картина.
Картина «Лютнева блакить»: опис та аналіз
За словами автора, картина зображує першим нотки весни в повітрі, у відтінках і в настрої. Художника завжди заворожувало зміна оточуючих його пейзажей- зміна пір року є частим сюжетом його картин.
І сам автор картини, і багато критики вбачають у простому, невитіюватому зображенні щось фантастичне, казкове. Береза, немов чарівна птиця, розкинула свої багаті крила по простору небесної синяви. Яскраві вкраплення зеленого, коричневого і оранжевого кольорів створюють відчуття наближення весни - вона ще не тут, але немов ось-ось вийде з-за рогу.
Чому названа картина «Лютнева блакить», а не якось інакше, пояснюється технікою виконання. У дівізіонізмом художники намагаються не змішувати фарби, а необхідні відтінки створюються в процесі стратегічно розрахованого поєднання мазків, виконаних «чистими» квітами. У «Лютневої блакиті» небесна синь, на тлі якої сяють райдужні берізки - та сама блакить.
Відмінною рисою художника І. Е. Грабаря було вміння перетворювати звичайні пейзажі, звичні російській людині речі і образи в чарівні картини і казкові полотна, наповнені кольором, повітрям і глибокої трепетною любов`ю до рідного краю. Картина (Грабар) «Лютнева блакить» є яскравим тому підтвердженням.