Рондо - це що таке? Що таке рондо в музиці?

«Лють через втрачений гроша» Л. Бетховена, «Турецьке рондо» В. А. Моцарта, «Інтродукція та Рондо-каприччиозо» Сен-Санса ... Ці настільки різні твори об`єднує те, що вони написані за допомогою однієї і тієї ж музичної форми. Багато знаменитих композитори використовували її в своїй творчості. Але що таке рондо, як його відрізнити від інших форм музичного мистецтва? Давайте почнемо з визначення цього поняття і осягнемо його тонкощі.

Поетичне мистецтво

Щоб уникнути плутанини, слід пам`ятати, що цей термін одночасно має відношення до двох сфер - літературі та музиці. І це зовсім не дивно. Якщо говорити про поезію, то рондо - це одна з віршованих форм.

Вона має особливу композицію, яка складається з 15 рядків, при цьому дев`ята і п`ятнадцятий строчки являють собою початкові слова першого. Дана форма зародилася у Франції в XIV столітті і активно вживалася в російської поезії XVIII і початку XX століття.

Форма рондо в музиці

Тепер можна перейти до опису рондо безпосередньо в музиці. Вперше воно з`явилося у Франції часів Середньовіччя. Назва форми веде свій початок від слова rondeau - "коло". Так називали хороводні пісні. При їх виконанні солісти-заспівувача виконували свої фрагменти твору, а хор повторював приспів, в якому і текст, і мелодія залишалися незмінними. Ці пісні й опинилися прообразом музичної форми рондо.

Це специфічний спосіб створення твору, при якому основна тема - її зазвичай називають рефреном - постійно повторюється (як мінімум тричі), чергуючись при цьому з іншими музичними епізодами. Якщо ми позначимо рефрен латинською літерою A, а інші фрагменти - іншими літерами, то спрощена схема твору буде виглядати так: AB-AC-AD і так далі. Однак рондо не повинно ставати і занадто довгим. Як правило, в нього входять від п`яти до дев`яти частин. Цікаво, що найтриваліше рондо включало в себе 17 фрагментів. Це пасакалія французького клавесиніста Франсуа Куперена. До слова, саме даний музичний жанр став прабатьком популярної сьогодні електронної музики. Також він має багато спільного з хіп-хопом, де на рефрен прийнято накладати інші фрагменти. Єдина відмінність - основний мотив грає постійно, а не чергується з іншими відрізками твору.

Різновиди

Тепер, визначивши, що таке рондо в музиці, можна звернути увагу на різні його варіанти. Якщо говорити про кількість тем і структурі, то виділяють наступні його типи. В першу чергу мале рондо, велике, а також сонатний тип, названий так тому, що в ньому проявляються деякі риси сонати.

Різні композиційні варіанти дозволяють широко використовувати дану форму в музиці. Історично розрізняють старовинне рондо, класичне, з меншою кількістю більш контрастних і великих розділів і послеклассический. Цікаво буде простежити, як перетворювалася ця музична форма в міру свого розвитку.

Історія розвитку форми

Протягом довгих століть музична форма рондо значно змінюється в порівнянні зі своєї первісної народної версією. З пісенно-танцювального мистецтва вона поступово переходить в інструментальну сферу. Рондо використовують у своїй творчості імениті композитори-клавесиністи, що творили у Франції XVII - початку XVIII століть: Франсуа Куперен, Жак Шамбоньер, Жан-Філіп Рамо. У цей час чільним стилем мистецтва є рококо, музика відрізняється великою витонченістю, вишуканістю і великою кількістю прикрас. І рондо не виняток. Але, незважаючи на перебільшену зовнішню граціозність і легкість музики цього стилю, в ній завжди простежується глибоке внутрішнє наповнення і змістовність.

Вплив віденських класиків

Надалі музична форма даного напрямку істотно змінюється. Це пов`язано з глобальною зміною стилю мистецтва, з новим світосприйняттям людини, яке не могло не позначитися на характері творчості поетів, художників і, звичайно, композиторів. Варто звернути увагу на особливості розвитку форми рондо в музиці віденських класиків. Одним з перших, хто використовував її, був Й. Гайдн. Саме тоді ця музична форма знайшла класичні риси. А у творчості В. А. Моцарта вона досягає найвищого розквіту. Говорячи про це, не можна не згадати його знамените «Турецьке рондо».

При написанні цього твору Моцарт переклав традиційну турецьку оркестрову військову музику для виконання на фортепіано. Витончена, бадьора, жива, ця мелодія дуже добре відома і улюблена багатьма. Ще одним знаменитим композитором, які використовували цю музичну форму, був Л. Бетховен. У його творчості рондо - це вже велика глибина, мужність і масштабність. Саме він починає використовувати змішані музичні форми. Мова йде про сонатная рондо. Широко відома його жартівлива і завзята «Лють через втрачений гроша», також написана в даній формі.

Російські представники

У російській мистецтві музична форма даного напрямку також використовувалася багатьма іменитими композиторами. За допомогою його виражальних можливостей вони розширювали рамки поширених музичних жанрів. Наприклад, в романсі А. П. Бородіна «Спляча княжна» за рахунок повторюваності рефрену, властивої рондо, створюється враження нездоланність, безпробудно сну героїні. Епізоди змінюють один одного, контрастуючи з незмінною і розміреним неквапливістю основної теми.

Форма рондо в музиці радянської пори також вживалася. Це мало кілька проявів. Здебільшого використовувалися елементи рондообразной побудови твору. Наприклад, в опері С. С. Прокоф`єва "Семен Котко", написаної за повістю В. П. Катаєва "Я син трудового народу". Тут композитор, слідуючи принципам композиції рондо, домагається чудовою художньої виразності: повторюваність цієї форми, її здатність об`єднувати і зв`язувати різне, служить способом передачі спільності емоцій всіх героїв.

Майбутнє форми

Тепер, коли ми вже більше знаємо про те, що таке рондо, можна спробувати зробити невеликі висновки та припущення. Як бачимо, виразні здібності цієї форми дозволяють використовувати її в різних жанрах, дивним чином перетворюючи і доповнюючи їх. І, напевно, в сучасному мистецтві і навіть в музиці майбутнього знайдеться для неї місце. Що примітно, рондо не так давно дебютувало в кінематографі. Саме цей термін найбільш ємко описує сюжет картини "Початок".

Адже рондо - це поєднання постійного з мінливим, тимчасового з непорушним, бурхливого з розміреним і, тим не менш, вічне повернення на круги своя. І в цьому воно схоже на нашого життя і навіть самій природі з її незмінною циклічністю.