Картини Белліні Джованні з описом

Джованні Белліні (1433 - 1516 рр.) - Видатний живописець епохи Відродження, молодший син венеціанського художника Якопо Белліні. Першим наставником Джованні виступив його батько, якийсь вплив на творчість початківця рисувальника надавав і старший брат Джентіле.

Спорідненість з метром

Найбільш істотну роль у становленні молодого художника зіграв знаменитий живописець Андреа Мантенья, який увійшов в сім`ю Белліні в 1453 році, ставши чоловіком сестри Джованні, Ніколоз.

Особисті відносини між новоспеченими родичами швидко переросли у взаємний професійний інтерес, пов`язаний з живописом. Андреа як найяскравіший представник тосканської і флорентійської школи живопису зумів передати Джованні весь свій досвід. Після того як в 1460 Андреа став придворним художником герцога Гонзага, його уроки взяли періодичний характер, однак вплив метра залишалося як і раніше істотним.

Тематика

Картини Белліні Джованні першого періоду його творчості відрізняються особливою спрямованістю сюжетної тематики. Він обрав "Мадонну з немовлям". Згодом художник напише безліч мадонн у венеціанському стилі, всі вони будуть зображуватися замисленими і зануреними у свої думки. Практично всі картини Белліні Джованні позначені печаттю поглибленого самоспоглядання персонажів. Кращою "Мадонною", написаної ним в 1460 році, вважається "Грецька Мадонна".

Полотно розміром 82х62 сантиметра створено з елементами іконописної класики, Мадонна нагадує Діву Марію, але з більшою життєвою виразністю. Немовля в її руках зображений у більш матеріальному вимірі.

Картини Белліні Джованні, присвячені Мадонні, хоч і носили відтінок святості, все ж були цілком земними. Художник не прагнув надати своїм персонажам біблійний дух, це виходило мимоволі, так як тема зображень досить тісно перепліталася з канонами богослов`я. До того ж у часи середньовіччя релігійні переконання домінували у всіх сферах суспільного життя, і затребувані були тільки ті художники, які слідували церковним законам. Всі інші оголошувалися єретиками.

Сакральність

У 1462 Джованні приступив до створення чотирьох великих триптихів для церкви у Венеції, які були встановлені на фамільних вівтарях Ськуола. Картини Белліні Джованні на той час вже втратили жорсткість зображення, властиву початківцям художникам, композиція стала м`якше, більш плавною. І хоча його головний наставник - Андреа Монтень - проповідував саме жорсткість малюнка, Джованні відійшов від цього постулату. Він виробив власну манеру письма.

Голландські методи

У період з 1470 по 1480 рр. Белліні перебував під впливом знаменитого майстра портретного малюнка Антонелло да Мессіна, відомого своєю технікою використання чисто масляного методу живопису. Цю манеру Так Мессіна перейняв у нідерландських художників. Він заперечував темперу, віддаючи перевагу масляним фарбам, які, на його думку, здатні передати глибину светонасищенності в повній мірі.

Белліні Джованні, картини якого вже містили кольорові тіні, став послідовником вчення Антонелло. Полотна "Оплакування Христа" (1480) і "Мадонна зі святими" (1476) є прикладом трагічної величі, відображеного в манері олійного живопису. У мистецтві Белліні того часу простежується перехід від раннього Ренесансу до епохи Високого Відродження.

"Мадонна зі святими"

Картина була написана для церкви Сан-Джоббе у Венеції і була вівтарним чином Sacra Conversazione. У зображенні помітні елементи іконографії, Мадонна височіє на троні перед церковною апсидою, що оточують її святі перебувають у стані задумливого споглядання. Глибоко продумано розташування персонажів, в наявності взаємозв`язок святих. Мадонна перебуває поза простором, відданого іншим - у неї свій рівень.

Церковний образ картини Белліні Джованні "Мадонна зі святими" відрізняється рівноважної композицією, просвітленої одухотвореністю персонажів, занурених у роздумах. Художник намагається поєднати святість сюжету з барвистими нарядами, і це йому вдається повною мірою - зміст полотна органічно і підпорядковується задумом автора.

"Озерна Мадонна"

На рубежі п`ятнадцятого і шістнадцятого століть Белліні Джованні, картини якого вже вважалися прикладом високого мистецтва, створив одне з самих своїх значних творів. Це була "Озерна Мадонна", яка справляла враження невловимого зіткнення життя і смерті. Звідси незнищенна релігійність полотна, глибина спокою і чистота. "Священна алегорія" (інша назва картини) зібрала на венеціанської терасі головних персонажів сакрального спрямування, які взаємопов`язані в контексті світовідчуття художника. Це Богоматір, що височіє на мармуровому троне- жінки- старци- Себастьян, пронизаний стреламі- немовлята на мозаїчній підлозі. За перилами стоять апостоли Павло і Петро.

Белліні Джованні, "Мадонна з немовлям"

Одна з найбільш відомих картин художника в даний час знаходиться в найбільшому музеї світу - "Метрополітен" (у Нью-Йорку). Полотно розміром 89х71 сантиметр представляє епоху Ренесансу. Картина порівнянна за популярністю тільки з "Джокондою" Леонардо да Вінчі, яка знаходиться в паризькому Луврі.

"Розп`яття"

На полотні, створеному в 1503-му році, художник зобразив страченого Ісуса Христа. У картині домінує сувора перспектива, що переходить в розширене простір. Органічна взаємодія обсягів пом`якшує напругу сюжету. У картині Белліні Джованні "Розп`яття" простежуються мальовничі прийоми "чіквеченто", до яких не раз буде звертатися художник надалі своїй творчості.

Розп`яття Христа відображено на тлі атрибутики ісламу, далеко видно мінарети і споруди в східному стилі. Хрест вкопаний серед закинутих цвинтарних пам`ятників, на землі внизу знаходяться людські черепи. Загальна обстановка гнітюча, навколо - ні душі. Ісус, розп`ятий на хресті, підкреслено самотній.

Живопис як культурну спадщину

Картини Белліні Джованні з описом сюжету, зазначенням періоду створення та іншими даними знаходяться в найбільших музеях світу. Всі вони є частиною світової культурної спадщини і належать усьому людству. Навіть ті полотна, якими володіють приватні колекціонери, опосередковано входять до списків ЮНЕСКО як невід`ємна частина світової культури.

Спеціальні видавництва випускають музейні каталоги, що представляють творчість Джованні Белліні, - картини (з назвами, датою походження, хронологією і умовами зберігання). Книги також містять біографічні дані про маляра, історію його життя і смерті.

Шедеври

За своє довге життя художник написав тридцять дев`ять творів, багато з яких входять до колекції музеїв зі світовим ім`ям.

Ось які створив картини Белліні Джованні. Список вражаючий:

• "Мертвий Христос, підтримуваний ангелами", 1460, Венеція, музей Коррер.
• "Мадонна з немовлям", 1455, знаходиться в музеї міста Павія.
• "Святий Ієронім проповідує леву", 1450, Бірмінгем, інститут Барбера.
• "Грецька Мадонна", 1460, галерея Брера, Мілан.
• "Моління про чашу", 1455, Лондон, Національна галерея.
• "П`єта", 1455, Бергамо, Академія Каррара.
• "Принесення у храм", 1460, Венеція, галерея Кверини Стампалія.
• "Преображення", 1455, Венеція, музей Коррер.
• "П`єта", 1458, Мілан, галерея Брера.
• "Триптих Святого Себастьяна ", 1464, Венеція, галерея Академії.
• "Полиптих Святого Вінченцо Феррера", 1466, Венеція, церква Санті Джованні Паоло.
• "Вівтар Пезаро", 1480, знаходиться в музеї міста Пезаро.
• "Коронування Марії", 1479, Пезаро.
• "Святий Теренцій", 1480, Пезаро.
• "Святий Георгій", 1481, Пезаро.
• "Мадонна зі святими. Вівтар Сан-Джоббе", 1478, Венеція, галерея Академії.
• "Мадонна", 1475, Венеція, музей Коррер.
• "Мадонна", 1479, Нью-Йорк, музей "Метрополітен".
• "Мадонна", 1483, Бергамо, Академія Каррара.
• "Мадонна", 1487, Венеція, Галерея Академії.
• "Триптих Фрари", 1488, Венеція.
• "Святий Марк", 1465, Мурано.
• "Свята співбесіда", 1490, Венеція.
• "Портрет юнака в червоному", 1490, Вашингтон.
• "Портрет молодої людини", 1500, Вашингтон.
• "Портрет кондотьера", 1487, Вашингтон.
• "Портрет Дожа Лоредано", 1501, Лондон, Національна галерея.
• "Священна алегорія (Озерна Мадонна)", 1498, Флоренція, галерея Уффіці.
• "Мадонна на лугу", 1505, Лондон.
• "П`єта", 1514, Венеція.
• "Мадонна на троні", 1506, Венеція, церква Сан Заккар.
• "Святі", 1513, Венеція, церква Сан-Джованні Крізостомо.
• "Оголена біля дзеркала", 1516, Відень.
• "Оплакування Христа", 1510, Венеція.
• "Бенкет богів", 1514, Вашингтон.
• "Портрет Теодоро де Урбіно", 1515, Лондон.

У більшості своїй шедеври Джованні Белліні перебувають в Італії. Вони є надбанням музеїв у Венеції, Бергамо, Флоренції та інших великих містах. Ні картин знаменитого художника в Римі. Це, мабуть, пов`язано з тим, що під час Високого Ренесансу папський престол користувався послугами більш маститих художників, а Джованні тільки починав свою кар`єру. Крім того, його картини хоч і несли в собі елементи іконописного мистецтва, все ж були цілком земними, а Ватикану були потрібні фрески для церков і соборів у біблійному стилі.

Деякі роботи Джованні Белліні знаходяться в найбільших музеях світу, таких як "Метрополітен" у Нью-Йорку чи у Вашингтоні. Шедеврів багато і в Лондоні.