Мистецтво гжелі: витоки і сучасний розвиток промислу. Як малювати гжель?

У всьому світі популярно яскраве і неповторне, що запам`ятовується і поетичне мистецтво гжелі. Сценки з повсякденного життя і казкові персонажі, рослинні орнаменти, виконані різними відтінками синього кольору по сніжно-білому тлу, притягують до себе погляд і зачаровують. Не існує на світі двох однакових гжельских предметів, будь то чашка, цукорниця або тарілка, тому що кожен з них розписується художником вручну. У статті постараємося розповісти про історію розвитку промислу, особливості розпису, якою славиться гжель, як малювати її візерунки і з чого краще почати.

Де її знайти?

Всього в 60 кілометрах від Москви, на березі річки Гжелка, розташувалося старовинне село Гжель. Свою назву воно отримало від староруської слова «жгель», що означає «обпалити». Населяють ці краї старообрядці, які зуміли навіть у сучасній життя зберегти свій традиційний уклад і свої вірування.

Як все починалося

Глина стала тією відправною точкою, завдяки якій мистецтво гжелі зародилося і розвивалося крізь століття. Саме в цих місцях розташовано гжельский-Кудіновское родовище вогнетривких глин. Місцеві жителі добували її і робили необхідну в побуті посуд, прикрашаючи її, щоб порадувати себе та інших.

C XVII століття гжельские селяни відправляли глину в московський Аптекарський приказ на державні потреби. У XVIII столітті глина саме з цих місць допомогла розгадати загадку порцеляни і використовувалася для створення перших російських виробів з нього.

У XIX столітті все менше стає майстрів, що працюють поодинці, вони об`єднуються в артілі, а найбільш щасливі відкривають свої, нехай і невеликі, фабрики.

Революція 1917 року зруйнувала артілі та цехи, залишила без роботи майстрів Гжели. Тільки в 1933 році був створений в селі Туригіна Гжельский керамічний завод, на якому і стали випускати синьо-білі, а не різнокольорові, як раніше, кружки, тарілки та інші необхідні радянській державі речі.

У повоєнні роки народний промисел активно розвивається. У роботах того часу вже видно, як мистецтво гжелі, витоки і сучасний розвиток промислу, гармонійно поєднуючись, виводять на новий рівень майстерність художників.

У 1972 році було створено Виробниче об`єднання «Гжель», що об`єднало всі існуючі на той момент виробництва.

Як її роблять?

Починається мистецтво гжелі зі створення ескізу майбутнього твору. Згідно з ним, спеціальні майстри-модельники ліплять з пластиліну модель, з якою вже відливають гіпсову форму. Коли вона застигає, її розрізають уздовж на дві рівні частини, в кожну з яких через гумові шланги заливають шликер - очищену глину, розведену водою. Після висихання з форми дістають виріб із залишковими слідами від роз`ємів, які зачищаються оправщіцамі. Зачищений предмет відправляється в піч з температурою в 900 ⁰С.

Як розписують гжель?

Після спекотної грубки настає час розпису, яка починається з перекладу малюнка, придуманого художником, на виріб, поставлене на обертову Турнетки. У майстрів є тільки один шанс точними рухами відтворити задуманий візерунок, тому що пористий матеріал миттєво вбирає фарбу. Шпатель, пензлики, скляна палітра і баночка з чорного кольору окисом кобальту - ось і всі інструменти. Кобальт - спеціальна фарба, призначена для розпису по кераміці. Під час нанесення він залишається чорним, змінюючи колір на синій тільки після випалу. Фарба одна-єдина, а ось відтінків яскраво-синього на готових предметах - безліч! Подібна різноманітність досягається особливими прийомами гжельского письма.

Особливості

Мистецтво гжелі відноситься до так званих подглазурная розписам, тобто виконуваних за обпаленого черепка до нанесення на нього глазурі. Після того як малюнок нанесений, його занурюють у глазур, після чого знову обпалюють, але вже при температурі в +1350 ⁰С. Основними прийомами розпису є широкий мазок, що дозволяє створити плавний перехід від темного синього до злегка блакитного. Візерунок утворює суцільний мазок, як широкий, так і вузький, що переходить у тонку лінію.

Сьогодні можна говорити про сформувалася системі гжельского листи і про те, що створений особливий і неповторний стиль - гжель.

Види

Все різноманіття гжельской розпису зводиться до творчого використання трьох основних її видів:

• Рослинної, що зображає стилізовані і узагальнені трави, ягоди, злаки, листя, гірлянди та букети. Найбільш часто майстри малюють троянди і ромашки, лілії і гвоздики, маки та жоржини, айстри і півонії.
• Орнаментальної. До неї належать різноманітні «шашечки», «вусики», «крапельки», «перлинки» і «гребінки» - сіточки, використовувані для заповнення внутрішнього простору великих елементів, наприклад, кола чи зірки.
• Сюжетної. Це герої і сцени з казок, помічені художником ситуації в повсякденному міської та сільської життя, різні стани природи і пейзажі.

А як її намалювати?

Якщо вам припала до душі гжель, як малювати її, ми вам підкажемо. По-перше, не варто відразу намагатися намалювати велику і складну композицію. Найкраще, підготувавши білу і синю гуаш, білячі пензлики і баночку з водою, спробувати свої сили в зображенні простих прямих ліній, сіточок і точок, травинок і завитків, дуг. Потім, коли все це буде освоєно, можна починати вивчати базові мазки, застосовувані в розпису. Спробуйте зробити разом з сином чи донькою малюнок у техніці «гжель». Для дітей це не просто задоволення, це відмінне пізнавальне розвага! Таке спільне заняття не тільки дозволить згуртувати родину і дасть можливість поспілкуватися, але й допоможе вашій дитині розвинути дрібну моторику рук, посидючість, спостережливість і пам`ять.